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美术教案

时间：2023-08-14 09:26:30 教案我要投稿

美术教案【汇编10篇】

　　作为一名人民教师，很有必要精心设计一份教案，编写教案助于积累教学经验，不断提高教学质量。那么教案应该怎么写才合适呢？以下是小编帮大家整理的美术教案10篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

美术教案【汇编10篇】

美术教案篇1

　　课型：设计应用

　　我对本节课的理解与思考：

　　动物狮子对于一年级儿童来说并不陌生，卡通片《狮子王》、民间狮子舞表演、石雕狮子等生活中常见的狮子形象为儿童储备了比较丰富的知识，但要一年级儿童在课堂中用身边的材料表现狮子却有一定的难度，这是本课需解决的一大难点。

　　我对本节课的希望：

　　（一）通过对大自然中狮子的观察、比较和对生活中的各种狮子艺术品的欣赏，了解狮子的特点。

　　（二）能大胆地运用不同材料表现具有不同个性的狮子。

　　（三）通过听听狮子乐曲，看看、画画、做做狮子，引导学生体验美术学习活动的乐趣。

　　教学理念：

　　新课程理念强调美术与其他学科的联系，与学生的生活经验的联系。我们中华民族历来把狮子作为威武、权威的象征，生活中经常能看到有关狮子的艺术品，如：舞狮表演，大门前、桥墩上的石雕狮子，还有狮子的剪纸作品等等。本课设计利用多媒体可视形象进行教学，让学生在课堂上观察生活里的狮子作品，激发学生学习美术的兴趣，让学生在这浓厚的中国传统文化中得到熏陶，同时也促使学生去关注生活里的细节，这也是学生需要形成的基本美术素养之一。

　　学生分析：

　　一年级是新课程改革实验年级，从上学期开始学生们已经熟悉和喜欢了各科教师崭新的教学态度、理念与教学方式。在美术教学课堂上，学生的思路更广、思维更活跃，欢迎更新颖、更有趣味的美术活动形式。他们敢动手、爱提问，绝大多数学生都能自信、大胆、自由地通过美术形式和语言表达自己的想法与情感。而且第一册美术教学中学生已经掌握了一些基本的剪、贴、撕、画的基本技能，所以教师可以大胆放手。

　　教学重点:

　　如何利用观察、比较的方法抓住狮子的特点，进行大胆表现。并了解身边的狮子艺术品并抓住狮子特点用身边的材料表现狮子。

　　教学难点:

　　狮子头部特征的表现。并能大胆地运用不同材料表现狮子的头部特征。

　　信息资料:

　　各种动物的图片资料，多媒体示范教具教师——课件

　　学生用具:

　　学生——收集身边的不同材料（毛线、碎布、挂历纸等）、剪刀、胶水。

　　教学活动的方式与方法

　　师生互动过程：

　　教学活动

　　教学意图

　　（1）引导学生体验狮子大王的凶猛，导入新课。

　　创设情景激发学生的学习动机。

　　教师

　　播放狮子的吼叫声，出示雄狮的形象引出课题。

　　学生

　　让学生模仿各种动物的叫声引入课题。并安排一学生头戴狮子面具模仿狮子的吼叫声窜上讲台。

　　（2）分析自然界中狮子的特征。

　　引导学生利用观察、比较的方法，分析雄师的特征，培养学生观察、分析问题的能力及合作意识。

　　教师

　　提出研究问题，组织学生小组合作学习。

　　组织学生交流，概括出狮子大王的不同特征：颈部有棕毛、吊眼、嘴大、牙尖。。。。。。

　　学生

　　(1)将学生分成5个小组，每组安排一个组长。

　　（2）小组同学利用教师提供的狮子大王的图片，分小组共同研究下面的问题：

　　一组：狮子大王一家中，谁最具有狮子大王的特点，它的突出特点是什么？

　　二组：狮子大王的眼睛与其它动物的眼睛有什么不同？

　　三组：狮子大王的鼻子与其它动物有什么不同？

　　四组：狮子大王的耳朵与其它动物有什么不同？

　　五组：比较几种狮子大王面具的制作方法，它们都有哪些不同的制作方法。

　　（3）分析艺术作品中狮子的不同表现方法。

　　增加美术文化含量，解决教学难点。

　　问：艺术作品中是如何突出地表现狮子大王的特点？

　　利用多媒体课件及教材第16页中的雕塑作品及一些绘画作品，总结出狮子的嘴的绘制比真实的还要大，露出的牙齿更尖利，眼睛。。。。。。

　　（4）分析学生优秀作业中狮子的表现方法。

　　解决制作过程中的难点。

　　提出问题：

　　1、这些学生作业是用什么材料制作的？

　　2、有什么好办法能让狮子大王的'棕毛做得有快有好？

　　学生利用教师提供的范作及教材中的学生作品，分小组进行研究。

　　教师巡视辅导

　　学生开始动手制作

　　培养学生动手实践的能力。

　　小结：播放《狮子大王》动画片的音乐。

　　学生将自己制作的狮子大王的作品戴在头上，学一学狮子大王的样子。

　　提供成功的机会，激发学生学习的兴趣。

　　课后拓展：回家以后可以找一找生活中那些地方有狮子的形象，它有什么作用？

　　引导学生感悟艺术与生活的关系。

　　板书设计：

　　教学小结：

　　教师说：本课设计重视利用小组合作学习共同探讨的方法，让学生在课堂上学会运用比较、观察的方法进行学习。激发学生的创新精神和培养学生的动手实践能力。

　　学生说：我学会了运用比较、观察的方法来找寻动物的不同特点，这节课我学得很开心。

　　教学反思：

　　培养学生的创新精神是美术课程价值的一大体现，本课设计重视激发学生的创新精神和培养学生的动手实践能力，积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境。引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。个性化的作业极大的启发了学生的创造力，但在实际教学中往往课堂气氛很活跃学生却鲜有佳作“面世”，如何解决学生上课积极性高但是在动手时却觉得无法着手的问题，在这节课我作了一些探索。首先，要使学生创作出优秀作品，轻松、愉快的课堂气氛尤为重要。教学中我竭力创设一个民主的、愉快的氛围，充分利用录像、照片、范画、音乐等方式增强学生的感受能力和想象能力，激发学生学习美术的兴趣，并鼓励学生自由地发表自己的看法，大胆地用美术形式表达自己的情感和想法。对学生独特、有个性的回答及时地、不遗余力地给与表扬。其次，教学设计充分体现学生的思维发展过程。在本课设计之初，我收集了大量有关狮子的信息：大自然中狮子图片、录像资料，生活中石狮子、狮子舞、狮子剪纸作品等，考虑到学生的多方面因素和要求，我确定了现在的教学方案：以狮子王音乐引入到身边的狮子艺术品，再到大自然的狮子，最后用儿童的眼光欣赏教师的范作。从学生已有知识经验到学生未知领域的开拓，这样的设计符合学生的认知规律与思维方式，使学生在轻松愉快的气氛中，得到健康的发展。最后，为了降低学生制作难度，改变以往由教师提出问题，学生思考、回答的教学方式。我在欣赏教师范作过程中结合游戏《寻找喝醉酒的狮子》和《给狮子取名字》，巧妙地引导学生在愉快的气氛中主动的探究两方面问题，一是范作中狮子有什么独特个性。二是小作者是如何选用不同材料和方法来表现狮子的这种个性的。通过这些学生乐于接受的活动，使学生在玩中学，在玩中不知不觉突破了学生制作的难点，为下一步学生自由创作作了铺垫。但在实际操作过程中由于空间及选材的限制，学生一些有创意的点子还是无法得到较好的落实。

美术教案篇2

　　教学目标：

　　1、利用墨与彩的调配变化与宣纸特征画有趣味的儿童彩墨画，体验彩墨游戏的乐趣。

　　2、通过活动，使学生初步了解彩墨画中水分的控制及笔和墨的运用，培养学生的彩墨表现能力。

　　3、通过活动，激发学生对美术的兴趣，培养学生的自信心。

　　教学重点：

　　运用彩墨大胆表现，体验乐趣，表达感受。

　　教学难点：

　　合理运用点、线、面，使画面具有节奏感。

　　教学准备：

　　水彩、墨、毛笔、宣纸、水

　　教学过程：

　　一、组织教学，导入新课。

　　1、教师检查学生的绘画材料和工具。

　　2、复习旧知；上半学期我们玩了一堂彩墨游戏课，大家还记得需要使用什么材料和工具吗？

　　3、师语：今天，我们再来玩一玩彩墨游戏。

　　（板书课题）

　　二、尝试、探索、感知。

　　1、学生用笔蘸上颜料或墨，结合水在宣纸上尝试作画。

　　2、说一说，你有没有什么有趣的发现？

　　（学生交流，教师引导）

　　要点：（1）水分的.多少。

　　（2）用笔的变化。

　　3、说一说，在画画过程中遇到的困难，探讨解决的方法。

　　4、师语：想不到一张薄薄的宣纸能产生出那么多意想不到的效果，真是好玩极了。下面，就让我们一起来看看大师们玩的游戏吧！

　　三、欣赏、深化认知。

　　1、出示张桂铭的《觅》。

　　（1）介绍这幅画的作者及画题。

　　（2）仔细观察画面，你发现了什么？你觉得那代表什么？

　　（师引导学生体会画面上墨色的变化以及用笔的手法。）

　　（3）播放幽雅、轻快的音乐，让学生想想这幅画上表达的内容。

　　（4）交流想法。

　　（5）师语：画家运用了点、线、墨块和色块，使这幅画显得既有层次又有节奏感，使人产生无限的遐想。

　　2、出示学生范作，欣赏、研究、讨论都用了哪些特别的技法。

　　四、学生作业。

　　1、学生自由创作，教师鼓励并指导。

　　2、展示自己的作业，向大家介绍自己的画面。

　　3、学生自评、互评。

　　五、课堂总结。

　　教学后记：

　　彩墨画对于三年级的学生来说难度较大。在上学期学生已接触过一堂彩墨游戏课了，所以，已有了一些经验。只是有的用水份还太多，有的干脆全是彩墨。不过，由于是一堂带着游戏性质的课，重在让学生得到一个彩墨的体验，能够悟出点什么来。有的学生的作品无意中产生的效果还是不错的。总之，通过这堂课的练习，学生都得到了锻炼与愉快的体验。

美术教案篇3

　　活动背景：

　　“太阳是绿色的。”不对，太阳是红色的!”“太阳是彩色的……”听着孩子们争先恐后地抢着表达太阳到底是什么颜色的问题，我不禁被孩子的话语感动了。对于太阳，每个孩子都知道，而说起太阳是什么样子的，他们的回答却异口同声“圆的”。这是孩子们最直观的感受，也是他们生活中接触最多的太阳的形态。是啊!在孩子的世界里他们心中的太阳就是五颜六色的。于是，在这些想法的督促下，我设计了《美丽的太阳》这一教育绘画活动，和孩子们共同探讨太阳、画太阳。艺术活动是需要创造的，创造基于敢想、敢说，我希望孩子们绘出属于自己的一个太阳形象，而不是千篇一律。从活动中帮助幼儿感受艺术活动的夸张性，体验艺术活动中大胆想象和创作的快乐。

　　活动目标：

　　1．积极想象，大胆用画笔表现自己喜欢的太阳。

　　2．学会用多种颜色的涂画法，感受色彩美，提高大胆运用色彩的能力。

　　活动准备：

　　1．经验准备：了解关于太阳的`粗浅知识，欣赏过有关太阳的美术作品。

　　2．物质准备：油画棒、幼儿操作材料。

　　活动过程：

　　1．讲故事，导入课题。

　　师：今天我给你们带来了一个好听的故事，故事的名字叫《太阳的颜色》。

　　附故事：小白兔每次看见太阳它都很想知道：“太阳是什么颜色?”小白兔去问小鸟。小鸟说：“太阳是绿色的。您瞧，太阳照在树叶上，树叶绿油油的。”小白兔跑去问小蜜蜂，小蜜蜂说：“太阳是红色的。您瞧，太阳照在花朵上，花朵红艳艳的。”小白兔跑去问小青蛙，小青蛙说：“太阳是黄色的。您瞧，太阳照在稻穗上，稻穗黄灿灿的。"小白兔想：小鸟说太阳是绿色的，小蜜蜂说太阳是红色的，小青蛙说太阳是黄色的。(提问：刚才小动物们都怎么说太阳的颜色的?)那太阳到底是什么颜色的呢?小白兔想啊想，这时天上下起雨来了，不一会雨停了，太阳又出来了，天边出现了一道彩虹。小白兔想彩虹阿姨住在天上，一定知道太阳的颜色，就跑去问彩虹阿姨。彩虹阿姨先让小白兔数数她身上的颜色“红、橙、黄、绿、青、蓝、紫。啊!共七种颜色。”小白兔说。于是，彩虹阿姨就说：“对啦!我身上的七种颜色全是太阳公公给的。”小白兔快活地说：“我明白了!我明白了!”。

美术教案篇4

　　教材分析：

　　色彩的冷暖会让人产生冷暖的联想。本课以直观的图片引导学生观察色彩的冷暖带给人的不同感受，体会色彩的情绪。并激发学生在色彩创作中有意识的运用冷色和暖色创造不同的画面效果。

　　课型：造型·表现欣赏·评述

　　课时：1课时

　　教学目标：

　　知识与技能：认识冷色与暖色，了解色彩的基础知识。

　　过程与方法：体验色彩给人的不同感受。

　　情感态度价值观：激发学生热爱美术学习兴趣。

　　教学重点：

　　体验色彩给人的不同感受。

　　教学难点：

　　知道冷、暖色调各有哪些颜色。

　　教学准备：

　　名家作品、水彩笔、油画棒、图画纸

　　教学过程：

　　一、引导阶段：

　　1、谈话：“色彩给人的联想”

　　① 红、黄、橙使你联想到什么？（火焰、太阳火热热、温暖的景色、物体）

　　② 蓝、绿、紫使你联想到什么？（天空、海水、冰雾等；宁静、寒冷的场面）

　　③ 小结：不同的`色彩会给人不同的感受和联想。

　　2、欣赏名家作品，了解画家的用冷色与暖色表现的丰富画以及表达心中不同的内心情感。

　　3、用冷色或暖色或冷暖色并用的线条及色块表现画面，表达内心的丰富情感。

　　二、创作阶段：

　　① 提出作画要求：

　　A、用线描或色块作画表现画面。

　　B、画面造型可以抽象的，也可以具体的。

　　C、用冷色或暖色或冷暖并用表达自己内心的情感。

　　②学生作画，老师巡回指导。

　　4、展示作品，引导评价。

　　5、教师总结，提出意见和建议。

美术教案篇5

　　美术教案－《蜗牛》

　　概要：

　　让幼儿了解蜗牛的生活环境以及活动特征。

　　教材说明：本课教材中的蜗牛主要是用螺旋线画出不同动态的蜗牛，并添画环境。

　　教学目的：

　　1.掌握蜗牛的基本形象特征，正确地画出不同形态的蜗牛。

　　2.通过画蜗牛，学生能掌握画圆形动物的方法。

　　3.培养学生善于动脑和善于想象的能力。

　　教学重点：认识圆形并用基本形画蜗牛。

　　教学难点：

　　画出蜗牛的不同动态。

　　教具准备：

　　1.老师准备：彩色粉笔、蜗牛动态变化分析图一幅、蜗牛在潮湿的草地上活动画一幅。

　　2.学生准备：塑料水彩笔、美术课本、图画纸。

　　教学方法：

　　讲述法、演示法、练习法。

　　教学过程:

　　1.导语:在夏天的雨季里，同学们都见到过蜗牛爬行的情景，看它那背着自己的"小屋"在草地上自由自在蠕动的'姿态，真惹人喜爱。那么大家想不想把它那可爱的样子画下来呢？这节课我们就一起来学习画蜗牛。

　　2.板书课题：蜗牛

　　3.新授：

　　（1）讲解怎样画蜗牛。

　　演示画法（边演示边讲解）。

　　画法步骤（用彩色粉笔画）:

　　请同学们练习两遍画法。

　　（2）讲解怎样画各种姿态的蜗牛。

　　师:蜗牛喜欢在潮湿的地方活动。它们有向前爬行的，有向后爬行的，有抬头的，有低头的等各种不同的姿态。这些神态各异的蜗牛，我们该如何去画呢？

　　（出示蜗牛动态变化分析图一幅）

　　抬头的

　　向前爬的

　　向后爬的

　　低头的

　　（教师设问，各种姿态的蜗牛哪里在变动？）

　　（3）教师总结蜗牛动态画法规律。

　　强调:蜗牛不同动态的画法主要是肉体的变化，圆壳不动，因此画蜗牛先画圆壳，再根据蜗牛的不同动态画出肉体及触角。

　　（4）启发引导学生绘画：

　　师:蜗牛喜欢在什么地方爬行？

　　师生共同讨论:如何让蜗牛自由自在地爬行。

　　（出示范画:蜗牛在潮湿的草地上爬行。）

　　教师:请同学们看示范画，画面上的蜗牛是在干什么？上:天空上有什么？（乌云）是什么颜色？

　　下:草地上有什么？（花草、蘑菇）是什么颜色？

　　4.课堂练习。

　　教师：同学们，如果你是一只蜗牛，会喜欢什么样的活动呢？

　　教师:如默默地爬行，与另一只蜗牛亲热地说话等。

　　教师：请两名同学说出自己要画的场面。

　　作业要求:在草地上画出不同姿态的小蜗牛（最少五只）。

　　注意事项：

　　①抓住蜗牛圆壳和肉体的画法特点。

　　②注意圆壳和肉体的比例关系。

　　③色彩要活泼鲜艳。

　　（教师巡视指导，发现问题及时纠正。）

　　5.课外作业:

　　在生活中观察各种蜗牛的动态并写生蜗牛。

　　6.板书设计

　　课题（板书）

　　演示画蜗牛的步骤

　　蜗牛动态变化分析图

美术教案篇6

　　一．活动目标

　　1．能在观察蝴蝶的基础上，用线条左右对称地画出蝴蝶。

　　2．能选择鲜艳的色彩来装饰蝴蝶，并注意色彩的搭配。

　　二．活动准备

　　1．蝴蝶图片若干。

　　2．音乐磁带，录音机。

　　3．画纸，画笔，油画棒。

　　4．幼儿已有一定的颜色经验。（如冷色暖色，同类色等）

　　三．活动过程

　　（一）设置情景，激发兴趣。

　　老师（播放背景音乐，拿出蝴蝶图片）：“春天来了，花儿都开了，漂亮的蝴蝶便成群结队地出来嬉戏了。它们飞啊飞啊，飞到了我们幼儿园。小朋友们快看，它们多美丽啊！你们想不想把漂亮的蝴蝶画下来呢？”

　　（幼儿回答）

　　老师：“那好，下面我们就一起来画漂亮的蝴蝶。”

　　（二）观察蝴蝶，积累经验。

　　老师引导幼儿观察蝴蝶图片，着重强调蝴蝶的对称性。

　　老师：“小朋友们先看一看，这些蝴蝶是由什么图形组成的呢？它们的花纹又是怎么排列的？它们的身上都有些什么颜色呢？”

　　（幼儿回答）

　　老师：“小朋友们说得真好。这些蝴蝶呀都有个共同的特点，你们看看是什么呢？大家注意看它们左右两边的翅膀有什么相同的地方。”

　　（幼儿回答）

　　老师：“对了，它们两边的翅膀是一样的，蝴蝶呀都有这个特点，左右两边是对称的。小朋友们在画的时候就要注意这点。”

　　（三）老师引导，幼儿作画。

　　作画步骤：

　　1．

　　2．

　　3．

　　4．

　　5．

　　（四）老师引导，幼儿上色。

　　老师：“小朋友们已经画完了，但是呢，蝴蝶现在还不漂亮，需要我们给它涂上好看的颜色。大家先想一想，要涂什么颜色才能使蝴蝶漂亮，鲜艳。

　　（幼儿大胆设想）

　　老师：“小朋友们想得很好，但是大家在涂的'时候一定要注意颜色的搭配，什么颜色和什么颜色配在一起才好看，还要注意冷色和暖色以及同类色的运用。”

　　（幼儿涂色，老师指导，并鼓励幼儿运用各种颜色，各种方式涂色）

　　（五）总结评价，结束活动。

　　老师对幼儿的作品进行评价，并播放背景音乐，让幼儿相互欣赏作品。

　　四．延伸活动

　　1．在教室的展示区开展“漂亮的蝴蝶”的主题活动，将幼儿的绘画作品展示出来。

　　2．让幼儿注意观察大自然中的蝴蝶，然后将它们画下来。

美术教案篇7

　　一、学生情况分析：

　　上学期学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，能通过看看、画画、做做等方法表现，有一定的色彩基础，对美术也有着浓厚的兴趣，但还缺乏想象力和创造精神。

　　二、教材情况分析：

　　本册教材共有二十课, 通过美术教学以提高学生的审美素质为宗旨, 培养学生的美术基本能力, 促进学生的全面发展。课业类型主要分为造型表现课、设计应用课、欣赏评述课和综合探索课四大类。

　　1、欣赏优秀美术作品，能对自己喜爱的作品进行简单的评价。

　　2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力。 3、学习简单立体物的表现方法，学习色彩表现方法，进行和自己生活切近的设计与制作。

　　4、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。

　　三、教学总体目标：

　　从学生身边环境熟悉的事物中发现美，培养学生热爱生活的情感，通过观察、记忆、想象表现生活中有特色的环境，体验生活的情趣，提高绘画表现技能，学会装饰，美化生活，提高学生合作学习的能力和设计、想象、创造的能力。

　　要求：实际是基础，想象是延伸，教师要用正确、健康的审美观来引导和影响学生，培养文明、朴素的观念，让学生沿着一个健康、文明的审美轨道创新、开拓，从中体验生活的乐趣。

　　教学内容主要涉及四大领域：造型·表现领域，设计·应用领域，欣赏·评述领域，综合·探索领域。四类中仍以“造型·表现领域”为主要教学内容，约占总教学量的三分之二。

　　四、教学重难点：

　　通过美术教学, 引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望，培养学生的创新与实践能力, 培养健康的体魄和健康的心理, 健康的审美情趣和丰富多彩的生活方式, 从小培养学生的自主学习能力和人文素养, 为适应终身学习与发展打下良好的`基础。通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习

　　惯和观察能力，陶冶学生情操, 发展学生的感知能力和形象思维能力。

　　造型·表现课：通过画、剪、撕、贴等方式, 让学生尝试用不同的工具和材料, 通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所感所想的事物表现出来, 体验造型活动的乐趣。设计·应用课：通过尝试各种不同工具, 用身边容易找到的各种媒材, 通过想想.、看看、画画、做做等方法进行简单的组合和装饰, 体验设计制作活动的乐趣。

　　欣赏·评述课：通过观赏自然和各类美术作品的形与色, 用简单的话语大胆的表现自己的感受, 并从中得到美的享受。

　　综合·探索课：采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。

　　五、教学措施：

　　课堂上努力给学生创设一个宽松开阔的空间, 鼓励学生大胆发表自己的意见, 改变课程评价过于强调甄别与选择的功能, 推行发展性评价, 倡导学生主动参与, 积极探究, 保护和发展学生的个性。课堂教学中注意挖掘学生的闪光点, 尊重学生的自尊心, 让学生在教师的关爱中学习, 在玩中学, 促进学生的个性形成和全面发展。

　　首先，教师方面：

　　做学生发展的组织者、促进者，充分尊重学生的主体地位，放手让学生去实践、去思考、去探索、去讨论、去创作，鼓励学生通过自己的想象展示作品。

　　（1）、做好课前准备，精心制作教具。

　　（2）、运用各种教学手段，学生更多的创造空间，鼓励学生的探索精神与大胆创造，在情感体验中提高想象力和创造力，培养学生绘画兴趣。

　　（3）、在教学环节和活动方式布局上，注意开放性和立体性，真正做到以人为本。

　　（4）、灵活改进示范过程的传授方式，活跃课堂气氛。

　　（5）、教学内容的选择要少而精，并注意学科之间的联系。

　　（6）、拓展教学思路，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。其次、学生方面：

　　充分利用身边的各种材料及所学知识，动脑筋制做作品，学会合作，并妥善保存自己的设计作品。积极参加社会实践活动，开阔视野，增长社会经验。

　　六、加强业务学习，提高教学能力：

　　作为一名兼职美术教师，应利用业余时间加强对专业的学习和研究，多研究新的美术动向，阅读和学习美术教学的有关资料和先进的教学经验，大胆尝试，运用到自己的教育教学中。本学期的教改课题确定为“美术创新教育的试验与研究——让孩子插上想象的翅膀”，教育对象面向全体学生，旨在通过教学活动，让学生运用多种工具材料进行艺术表现和艺术创造，获得感知、欣赏和评价的能力，开拓学生的创新精神、技术意识和解决问题的能力。

美术教案篇8

　　教学内容：第13课大力神(活动一)

　　教学目的：（1）掌握以线造形的基本方法，感受线条的表现力。

　　（2）培养学生观察能力、设计意识和制作能力。

　　（3）了解吊车的基本构造，学习一些浅显的机械常识，扩大知识面。

　　教学过程：

　　一、欣赏引入

　　1．欣赏录像资料：祖国建设的好帮手，工作中的大力神——吊车。

　　2．揭示课题：大力神。

　　二、探讨认识

　　1．认识吊车种类：分组分类搜集的资料，讨论探讨：

　　(1)吊车的用途：用于港口、车间、工地等地。

　　(2)吊车的种类：

　　A．可移动式：汽车吊、履带吊、行吊等。

　　B．固定式：码头吊、塔吊、龙门吊等。

　　2．了解吊车的基本结构：主机、底座、臂杆、滑轮组等。

　　3．学生将讨论结果写在展板上并粘贴上课前相关图片资料，进行汇报。

　　4．课件展示：多姿多彩的吊车。

　　三、画法学习

　　1．感受线条特点：哪种线条适合表现吊车?为什么?尝试画出你所认为最能表现出吊车力度的线条。

　　2．分析不同结构的.表现方法：

　　(1)出示吊车不同部位的图片。

　　(2)学生对应尝试画出不同细节。

　　3．教师示范绘画步骤：

　　(1)确定构图与大的形体特征。

　　(2)分块画出大的结构外形，注意比例。

　　(3)细致地画出内部结构特征。

　　(4)完善，适当添画人物和场景。

　　四、尝试表现

　　1．每组选择一张吊车图片作为写生的对象，用线描的方法生动准确地画出大吊车的特点与结构细节。

　　2．注意线条的力度和线条疏密。

　　3．教师巡回指导。

　　五、赏评展示

　　1．分组进行展示欣赏与交流。

　　2．师生共同点评。

　　六、课外拓展

　　I．了解吊车的lI作原理，并自己动手做一些吊重的小实验。

　　2．收集相关用品材料。

美术教案篇9

　　教学目标:

　　A、情感目标:通过欣赏木版画作品,体悟版画的独特艺术美,提高学生的艺术欣赏能力。

　　B、认知目标:引导学生认识版画的表现语言,感受版画与一般绘画的异同。

　　C、技能目标:学生在木版画创作实践中学习版画的造型方法,掌握黑白木版画的制作过程。

　　D、创造目标:引导学生根据木刻版画的特点,有创意地设计并制作动物黑白木刻作品。

　　教学重点及难点:

　　木刻版画的艺术特点与表现语言。

　　(第一课时)黑白木刻版画的制作方法。

　　(第二课时)动物的设计与印制。

　　建议二课时

　　教学过程设计与案例

　　一、课前准备:

　　教具:欣赏用的版画图片或多媒体课件、木版、木刻刀、油墨和颜料、滚筒、木蘑菇、印纸。

　　学具:木版、三棱刀和圆口刀、颜料、文具盒、印纸。

　　二、教学程序:

　　1、激趣导入

　　一上课,教师利用投影出示图片,让学生猜一猜画面里画的是什么内容(出示木刻年画“门神”的实物或数字图片)提问:“你认识画中的人物吗知道这是什么画种吗”学生你一言、我一语地说开了,有的说是演戏的人,有的说是神仙等等,在回答了一连串的答案之后,我逐步提示:画面是中国的传统风俗习惯,过年时家家户户都在门上张贴类似的门神年画。你知道这种批量生产的古代的年画是如何制作的是一幅一幅画上去的吗(学生回答:是印刷出来的。)这是中国传统的木刻版画,是通过画稿、刻板、印制完成的图画。版画是间接性艺术,通过“版”做媒介再转印于纸上,这不同于直接性表现的'其他绘画。版画有固定的印版,可以重复印制而产生多幅原作,因此版画又称为复数性的艺术。你们想做吗“想”今天我们就来学习木刻版画。

　　2、感授新知(进行绘画基本技能训练)

　　木刻版画是一门集绘画、刻板、印刷为一体的综合性的绘画艺术,是在木板上采用不同的刻刀,通过刻、切、铲、凿、划等手段来表现形象的。

　　斜口刀平口刀圆口刀三角刀

　　首先教他们怎样握刀,怎样刻直线、曲线、点,认识不同刀具所产生的不同艺术效果和魅力;如何运用黑白的表现形式,有意识地进行木刻画面的黑白处理,并学习一些简单的表现技法。此时学生都兴奋起来,跃跃欲试了。接着教师让学生根据自己的兴趣进行选择和加工,在木板上打出底稿,让他们自己尝试在简单的图形上练习木刻线条组合的感受与技巧。

　　(投影出示上图)

　　幻灯片出示效果强烈的黑白木刻:

　　一对比“实景图例”和“黑白稿”,学生小组讨论:构思版画底稿时要注意些什么版画制版过程的特性决定了它在形、色上追求简洁性、单纯性、平面性和抽象性。黑白木刻只用黑色油墨或单色油墨印制,具有强烈的黑白对比。设计黑白稿时,不仅要夸张主体,还要注意省略不必要的细节与层次。

　　二黑白木刻可以表现很多可爱的动物内容,同学们可以根据自己喜欢的动物来设计。

　　3、实践阶段:

　　黑白木刻的设计与制作:

　　⑴起稿:

　　① 把你想要表现的动物图案画成简要的线条稿或黑白稿

　　② 可以在用墨涂黑的板面上直接用铅笔转画画稿,也可以画在复写纸上再拷贝在版上。

　　③ 注意印刷出的画面与版面是方向相反的,要因画面内容而考虑版向的问题。

　　⑵刻制:

　　① 由于版上涂了墨色,每刻一刀都能清楚的显示刻作效果。

　　② 刻作时先以三角刀刻出木板画面上的轮廓边缘线,再交替结合使用圆刀,逐步刻出亮面。

　　③注意安全,用刀时左手勿置于刀前。

　　⑶上墨:

　　①把以松节油调好的油墨,用勺子盛少许置于平底盛器上(如三合板),再以油滚来回滚动使油墨均匀地粘于油滚上,以便在版上均匀滚墨。②注意要使版上的所有凸起部位都沾上油墨。

　　⑷磨印:

　　① 把纸对准版面(为使纸与版固定位置,可使用夹子等)。

　　② 用木蘑菇或瓶盖摩擦拓印。

　　⑸完成:

　　① 磨印完毕后,局部地打开看一看,如没有印实,可以局部补上油墨,继续磨压,直到满意为止。

　　②注意在局部滚油墨时要十分小心,不能移动纸张。

　　三、评价阶段:

　　⑴自评:引导学生对自己的作品做出合适的评价。鼓励学生向同学们展示自己的版画作品,介绍制作技巧和设计经验。

　　学生的评价:

　　我感受到了木刻版画的艺术美;

　　我掌握了黑白木刻的制作技法,制作出了有趣的作品;

　　我的套色木刻作品虽然粗糙,但下次再做就有经验了;

　　我的动物可爱极了。

　　⑵互评:引导学生合理的评价他人的作品。评出最喜欢的版画作品,说说自己的感受。

　　大家的评价:

　　是否能用语言描述自己对木刻版画的感受;

　　是否理解版画的特点并能运用木刻版画的不同刀法;

　　是否体验到创作的乐趣,是否有成功的体验;

　　是否能团结合作,互相帮助;

　　是否能正确地评价自己和他人的作品。

　　⑶总评:教师充分肯定学生的创作热情和能力,对学生作品以及设计制作过程中出现的问题进行点评。同时对知识点作一个总结回顾,鼓励学生大胆实践。

　　四、拓展延伸:

　　⑴推选出本班的优秀作品参加全年级的木刻版画作品展,邀请老师和家长参观。

　　⑵为自己和朋友制作动物、花卉、人物、藏书票、贺年卡,互相赠送,表达美好的祝愿。

美术教案篇10

　　一、教学目标（知识目标、能力目标、情意目标）

　　知识目标: 认识、了解艺术作品，主要是绘画作品的不同造型艺术表现手段

　　能力目标: 欣赏、感受、认识和评述不同绘画作品的造型要素与艺术表现方法

　　情意目标: 培养学生的审美能力

　　二、教学重点、难点

　　教学重点：认识、了解艺术作品，主要是绘画作品的不同造型艺术表现

　　手段

　　难点：学生是否敢于评价美术作品中不同造型表现特点

　　三、教学模式（或方法）

　　启发-----欣赏------讨论------评述

　　四、教学过程

　　应有教学过程的一般环节，如预习检测、复习训练、目标揭示、内容新授、教学小结、作业布置等，并且必须有内容设计、训练设计、方法设计、板书设计。

　　教师个人修改意见

　　一、课前准备

　　教师准备教具：欣赏挂图或其他影像资料。

　　学生准备学具：教材、自己收集的中外美术作品图片。

　　二、课堂学习

　　1、引导阶段

　　①教师讲解：不论是普通儿童的绘画创作,还是著名画家的绘画创作,都要运用一定的物质材料和造型艺术表现手段 ,例如线条、形状和色彩等，来进行表现，这些美术作品的造型要素及其运用方式便成为作者进行艺术表现或与他人进行信息交流的艺术语言。人类早期的绘画，特别是东方的传统绘画，大多以线来进行造型表现，线条既可以具体地描绘审美对象的生动形地表现主观的审美感受和思想感情。因此，有人把这种艺术表现方法与形式称为“线描方法”。

　　②展示不同类型的美术作品（以绘画作品为主）应尽可能择题材类似、表现方法不同的作品，和题材不同，表现方法类似的中外美术作品。以引起对比。师生共同欣赏作品，学生谈自己对作品的看法：《春如线》吴冠中、《荷花》任伯年

　　③介绍绘画作品的基本造型手段，线条、形状、色彩。比较古今中外绘画作品基本造型手段的异同，以引起学生在认识基本造型手段的基础上进行有目的的欣赏评述活动。

　　④介绍所欣赏作品的创作背景和相关资料，并提问：选择自己喜欢的作品，观察并说明它们包含着哪些造型要素？是运用什么方法来表现感受或意图的？（学生讨论回答）

　　2、发展阶段

　　①结合欣赏、介绍线条在绘画作品中的地位和造型的独特作用。引导学生观察并认识绘画作品中线条的不同变化型式和造型特色。

　　②结合欣赏、介绍色彩在绘画作品中的地位和对绘画表现形式的影响。引导学生观察并认识绘画作。欣赏画家名作：《蒙娜丽莎》达.芬奇、《自画像》伦勃朗、《宫娥》委拉斯凯兹

　　③结合欣赏、介绍光影在绘画作品中的'地位和对造型的影响并引导学生观察、认识和比较

　　欣赏画家名作：《持阳伞的女人》莫奈、《曼陀铃和吉他》毕加索、《静物》塞尚

　　④欣赏完作品教师提问：在以前的美术学习中，自己学习过哪种美术语言和表现方法。有什么体会？

　　3、收拾与整理

　　三、课后拓展

　　①如有可能，可以让学生以自己的认识和理解重画一幅著名的绘画作品。如以突出色彩表现的方式创作《蒙娜丽莎》或以线条的方式描绘《持阳伞的女人》等