美术教案[精选9篇]
作为一名老师,常常要根据教学需要编写教案,教案有利于教学水平的提高,有助于教研活动的开展。那要怎么写好教案呢?下面是小编为大家收集的美术教案9篇,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。
美术教案 篇1
一、教材分析
本单元"初中美术教案7年级上册08课门"依据国家美术课程标准中“造型·表现”学习领域的阶段目标设置,学生通过描述、分析、感受、尝试来学习人物特征的表现方法。
本课门是入学后美术课的第一个教学单元,有意识让学生通过观察、捕捉人物特征,关注身边的新同学,帮助建立融洽的同学关系,并发展艺术感知力和造型表现能力。以往教学中的人物素描课侧重学生对人物造型、比例、结构的掌握,这个要求对初中学生而言有相当难度。依据课程标准模糊学科界限,降低专业要求的精神,本课更为强调培养学生捕捉和表现人物特征的能力,通过人物头部的描画来捕捉人物形象、性格、精神状态等特征。
教材“活动一”安排学生观察、描述同学的相貌特征,尝试用相机捕捉同学最有特征的瞬间,其目的让学生细心观察人物特征,形成一定的视觉感受。教材首页呈现与学生学习、生活相关的图片,具有亲切感,以利于进入教学情境。配合教学选择宫六朝的人物头像画重点分析,引导学生感受画家如可表现人物特征。
教师在教学过程中应帮助引导学生观察、分析人物特征,和学生一起探讨人物特征的表现方法,有效地促使学生能较准确地说出身边同学或绘画作品人物特征。
教材学习活动安排环环相扣,层层递进。在学习“活动一”已有感知的基础上设置第二个学习活动,临摹画家的人物头像作品,分析人物特征,体会用笔技巧,学生通过初步体验,感受人物头像的基本画法,为“活动三”作准备。教材提供利用多种材质表现的范图,使学生对不同媒材的表现效果有一定认识,而且难度上适合学生的实际水平。
“活动三”是本单元的重点,即让学生自主表现,为自己或同学画一张肖像画。教材用设问的形式引发学生对表现方法的思考,鼓励其采用夸张的手法大胆表现,使学生感受造型的乐趣。教材所附学生作业有一定示范作用。
“评价建议”一栏对学生学习过程中的情感态度、知识技能的掌握提出相应评价标准,以供学生、教师参考。
资料库对教材中出现的“肖像画”概念作出解释。
学习大空间中选择了不司画种的头像作品,引发学生对绘画种类、造型手段、表现效果的思考。
二、教学目标
学生能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征,初步了解表现人物特征的方法。
学生能尝试运用一定的方法,大胆地表现同学的特征。
学生能在交互活动中关爱他人、培养尊重他人的品质。
三、教学思路
教材篇首提供的学生照片不是范图,只是在教学过程中起提示作用,引发学生的共鸣,在活动一的环节教师可组织学生自己拍摄照片,在课堂上交流。人物头部特征主要通过脸型、五官、发式表现是教材突显的知识要点,教材提供了画家的头像素描范作,以及局部放大图例,教学过程中可选择重点分析。通过交流、欣赏、分析进入活动二的临摹练习,教材提供难度适宜的素描头像范例,在表现手法上提供不同样式以供学生参考。在教学提示和活动三的要求中提到夸张手法的运用,可以通过教材图例分析,还要选择有典型代表性的作品讲解。教材中提到肖像画这一概念,以及提供的半身、全身的人物画范图,只是给学生提供选择的空间,重点还是强调人物头部特征的捕捉。
本单元学习需在欣赏感受中体验绘画作品的造型语言,因此范图的'选择很重要,课前要做好充分准备。教师在教学过程中,各环节的导入注意以情动人,以趣启智,‘结合设问的方式引导学生讨论,鼓励学生尝试。相互分析同学特征的环节应有效控制课堂,对学生提出相应要求,避免攻击性的语言,培养学生健康友好的心态。
安排学生户外拍摄照片可采用小组合作方式,一方面加强学生的交流互动,另一方面能合理安排拍摄工具,有效控制教学进度。活动要有计划、有组织进行,首先明确学习活动要求,讲解摄影中的技术问题,然后分组安排组长,对其下达任务并要求及时反馈信息,最后强调纪律以确保活动的顺利进行。
同时学生在学习活动中表现出的参与意识、表达能力、合作精神也是评价的重点。对个性表现应予以肯定,并使学生明确提高的方向。鼓励学生参照教师提供的评价指标或教材中的评价建议自评、互评。
四、教学选择
教学可以按照学习活动设置安排课时。教材活动一安排学生观察同学特征,并尝试用照相机去捕捉同学特征。学生利用照相机观察体验,数码相机是最佳选择,便于及时在课堂上交流。这一活动的实施需要一课时。
教学也可以用两课时完成,第一、第二个学习活动作一课时安排。在实际教学中由于照相设备、场地等诸多因素的限制,户外教学可能难以开展,可安排课外完成,把拍摄的照片发送到校园网内的班级电子邮箱,或把自己满意的照片带到课堂上与同学交流,通过分析、描述、感受达到教学目的。
五、教学建议
1.关于教材处理的建议。
本课围绕头像表现这一主题,设置了描述特征、临摹作品、尝试表现三个活动。教材中提供的部分图片资料只是起提示、参考作用,教师要根据实际教学需要选择使用。教师在图片选择方面要作充分准备,教学导入图片可选择本班学生的头像照片,满足学生兴趣需要,选择的分析范图要大而清晰。
2.关于教学情境创设的建议。
本单元是新学期开学后的第一个教学单元,良好而融洽的气氛有利于教学活动的开展。教师要以饱满的热情充分调动学生积极性,指导学生以拍摄方式捕捉同学的特征,学生在相互拍摄的过程中交流认识,使学生在愉快的氛围中,在描述、感受中认识人物特征及其表现方法。
3.关于教学方法灵活运用的建议。
教学方法可根据教学需要、实际学情灵活处理,一般以谈话法、比较法为主。谈话应紧密围绕人物特征及表现的相关问题展开,向学生提出问题,提问要目的明确、有计划、有步骤进行,使学生思维处于积极状态,通过独立思考、讨论交流获得知识。比较法的运用能有助于学生对客观对象形成正确认识,通过生活中人物特征的比较,生活中人物与绘画作品人物的比较,不同形象特征、不同表现形式的人物绘画作品比较等等,帮助学生感受人物特征,把握造型表现的方法。
4.关于教学媒材和教学手段择优使用的建议。
教师可利用数码相机、摄像机随堂拍摄本班学生,也可以用速写形式示范捕捉本班学生特征。教学展示挂图要大而清晰,作品可以教师自己创作,也可以放大临摹。教师准备的学生临摹资料建议大小合适,学生临摹中无须考虑缩放问题。
5.关于采纳不同教学组织形式的建议。
描述同学特征环节可以采用小组讨论形式,以小组为单位交流照片,并评出特征最明显的同学,选出代表针对讨论结果发言,加强学生合作意识。学生作业可采用评比形式,通过学生互评选出形象特征把握最好的作业加以表扬鼓励。
6.关于学习指导方法和学习小窍门的建议。
本课有意识降低难度来提高学生学习兴趣,但必要的知识点还应让学生掌握,例如在学生临摹练习中,教师应帮助学生分析范本,使其对范本的构图、形象塑造、技术处理等问题有所理解,如有必要可以示范或准备步骤图,避免学生不知所措,无从下手。
美术教案 篇2
教学目标:了解花鸟画的一些基本常识,初步掌握花鸟的阿基本画法,能临摹简单的花鸟画。
重点 :花鸟画特殊的表现物象的程式方法。
难点 :对花鸟画的精神内涵的理解。
教学准备 :毛笔、墨汁,中国画颜料、毛毡、调色盘、笔洗等。
教学方法 :演示法、欣赏法等。
一、情境导入
今天老师带大家去效外采风,让我们一起感受一下自然界的一花一草,一虫一鸟,去探寻自然界中动植物的魅力。欣赏过之后你们觉得自然界中动植物如何?
二、示范启智
什么是花鸟画呢?真正具有独立意义的花鸟画,魏晋南北朝时期才出现,五代才以绰约的丰姿,令人刮目相看。它是以动植物为主要描绘对象的中国画传统画科,传统中又可以分为花卉、翎毛、蔬果、草虫、畜兽、鱼龙等门类。其技法多样分为工笔花鸟画写意花鸟画;又以使用水墨色彩上的差异,分为水墨花鸟画、泼墨花鸟画、设色花鸟画等等。中国花鸟画在长期的历史发展中,形成了以写生为基础,以寓意、写意为归依的传统,重视形似而不拘泥于形似,甚至追求“不似之似”与“似与不似之间”,借以实现物象的神采与作者的情意。大诗人王维曾说“诗中有画,画中有诗”那么它的意境是如何来表现的呢?我们来作一个小游戏,体验一下。
游戏规则:分四个小组抢答,老师拿出诗句,同学们来猜这是描写什么植物或动物的。
1、“把酒东篱,暗香盛袖。” “犹有晚节香” “待到秋来九月八,我花开后百花杀”(菊花)
2、“只留清气满乾坤”“疏影横斜三两枝”。(梅花)
3、“虚心劲节”“ 有节骨乃坚,无心品自端” “细细的叶,疏疏的节;雪压不倒,风吹不折。”(竹子)
4、“出淤泥而不染”“ 凌波独吐红”(荷花)
5、“春江水暖”(桃花、鸭子)
欣赏:播放大师的作品,注意观察基本构图。
构图尝试:教师给出基本形(三角、四边形、圆形直线等)请四名同学上黑板画出这些作品基本构图。其它同学在作业本上用钢、铅笔完成。教师对构图做简单分析。
教师演示:接下来老师就演示花鸟画的画法。
1、复习上节课的知识:笔墨,用笔的`正、侧、顺、逆等;用墨的焦、浓、淡、干、湿的变化。
2、落笔之前,脑子里要先放个电影,安排情景(花鸟)是否有意,有情,有景。例如画梅花,在定了点和梅枝的“走向”之后那就以梅枝的粗细来表现梅姿,一枝梅花,线(枝干)上的点(花朵、苔点鸟鹊的分布)会使梅的姿态生动。
3、题跋落款:好的题跋暗示画中未尽之意,使人在欣赏画时的感受加深,有画龙点睛之用。如齐白石画两只小鸡抢啄一条蚯蚓时题“他日相呼”还可以提穷款也就是签名字就可以了。
三、立美创意
作业要求:
1、选择自己喜欢的花鸟,大胆运用笔墨去表现、挖掘,表达自己的情感。
2、运用几种国画的表现方法(如用墨、用色、造型、构图、题字等)来完成作业。
3、构图合理,画面完整(包括落款、题字)
四、审美提高
展示评比:把学生作品挂在前面进行展示,学生对作品按照作业要求进行简单的评价。
总结:生活是最好的老师,不热爱生活,不热爱大自然,“外师造化”,就不可能描绘出如此生动的形象。只有对生活热爱,才能观察仔细,表现的作品才能生动感人。我们应积极投身生活,热爱我们的生活吧,通过我们的创造,让生活变得更加美好!
教学反思:
学生练习时间过短,有点仓促,应给予充足的时间练习,以后会注意。
美术教案 篇3
教学环节
一:导入环节
教师:我们周围有哪些山?你爬过哪些山?把爬山的经过和大家分享一下学生:......
教师:我们身处的这个市叫黄山市,我们安徽就有九华山、黄山、齐云山、大蜀山、八公山和大别山等等,在江西有五台山、太行山等等,我们周围有这么多山,大家爬山时候的感觉是什么样的?
学生1:刺激、兴奋/学生2:很累,流很多汗/学生3:登上山顶的那一刻很自豪、骄傲
教师:确实登山给我们带来不一样的体会,我们一起来欣赏一段视频,看看登山的时候会遇到哪些困难。
二:新授环节
1.欣赏视频:清华大学天伦登山队20xx年登山纪实。感受登山的魅力以及登山队员的耐力挑战和勇气,感受登山的辛苦,以及攀登高峰时候的自豪感。
2.了解我们身边的`山:黄山,欣赏黄山的几个著名景点,讲解黄山的小故事,感受山的魅力。
并让学生讲讲,他们知道的山。
3.用黄山路线图复习登山游戏路线图的做法,讲解路线图设计的步骤以及重点难点。
4.展示教师制作的“登山达人”游戏棋盘,请部分表现好的学生帮助一起找到刚讲好的景点放入游戏棋盘中,共同完成游戏棋盘。
5.教师展示转盘的做法,讲解制作步骤,现场制作转盘。
三:巩固提高
1.优秀学生作业欣赏
2.布置作业:以小组合作的方式设计制作一份登山游戏,可以结合日常生活、学习中有意义的事情!
四:展示评价
将做好的作业贴在黑板上,并评选出大家“最喜爱的登山游戏”
教师对获奖团队鼓励并颁发奖品,并请获奖团队代表谈谈制作过程中的心得。
五:课后扩展
1.邀请同学玩游戏,体验成功,分享快乐。
2.思考和寻找:哪些材料可以用来制作游戏棋?
六:照片欣赏
美术教案 篇4
面具,指遮盖全部或部分脸并有眼睛开孔的覆盖物,通常作为舞会、狂欢节或类似的节日、戏剧等的伪装 起遮挡保护作用的外罩。
人类戴面具已有几千年的历史,最早的面具可能产生于狩猎活动,为了便于接近猎物,猎人用面具把自己装扮成各种动物,在世界各地的民俗活动中,人们往往用面具把自己装扮成神鬼及各种奇禽怪兽,以表示对自然力的崇拜或在想象中征服自然力,在民间的一些戏曲表演活动中,面具至今仍是主要的化妆手段。比如贵州的地戏等。
制作面具的材料:
古代面具以青铜、玉、陶、为主
现代面具多用木头、布、瓷、皮、铜、纸、棕、竹、瓢、泥、石膏,甚至塑料和玻璃钢等。 材料不同, 装饰方法也不同。根据材质可雕刻,可绘画,也可用纸浮雕的方法制做。
主要用于各种民间表演活动。藏戏面具与宗教面具相比,造型带有浓郁的世俗倾向和民间色彩。表现的题材主要包括历史故事和神话中的人物、神灵和动物。
白色面具
白色面具表示人物性格纯洁、善良、温和,无害人之心,意味老者长寿,少者无理。 对比:京剧中的白色脸谱表示人物性格奸诈多疑,代表人物为曹操
黄色面具 黄色面具表示容光焕发、功德广大、知识渊博,系活佛、仙翁所戴。
对比:京剧中黄色脸谱代表人物性格猛烈,代表人物典韦
蓝色面具
蓝色面具表示正义、勇敢,为勇士相。
对比:京剧中蓝色脸谱表示人物性格刚直,桀骜不驯。代表人物为窦尔敦
绿色面具
绿色面具象征贤良智慧;美貌端庄,属于度母或空行女化身的女子。
对比:京剧中的绿色脸谱代表人物性格勇猛,莽撞。多用来表现绿林好汉。
红色面具
红色面具象征权力、威严、正义,表示足智多谋、智勇双全。凡扮演国王、大臣者均戴红色面具。有时藏戏里宗教跳神中一些男性呈愤怒状也常用红色。
对比:京剧中的红色脸谱象征着忠义。代表人物为关羽。
黑色面具
黑色面具表示凶恶,为凶怒相。
对比:在京剧中,黑色脸谱代表着公正,铁面无私。代表人物为包拯。
半白半黑
半白半黑面具表示嘴甜心毒,两面三刀,专门挑拨离间者。
地戏中的将帅面具最为引人注目,而且造型独特,又有文将、武将、老将、少将、女将之分。它们均由面部、头盔、耳翅三部分构成。头盔又有平盔和尖盔之分。
这类面具特别注重头盔和耳翅的精雕细刻。
头盔多以龙、风作装饰。男将多为龙盔,女将多为凤盔,龙、凤可多可少,有头有尾,龙有鳞,凤有羽,形体有圆有扁,形态变化多端。
地戏面具的这一特征,体现了中华民族崇尚龙、凤这一民族精神。有一些特殊人物,则龙、凤并用,如李世民是真龙天子,其头盔有龙有凤;关羽是丹凤眼,尉迟恭也有凤眼,他们的头盔也有龙有凤。头盔的装饰,往往蕴含着丰富的民俗意象
二龙抢宝、游龙戏珠、龙凤呈祥、凤戏牡丹、龙飞凤舞、双凤朝阳、多喜(喜鹊)多福(蝙蝠)等等都是地戏面具头盔装饰的主题之一。
此外,星宿和神灵也是头盔装饰的重要主题。在地戏剧本和人们的观念中,有一些人物不是世间凡人,而是天上星宿下凡或神灵所变,因而头盔上刻着与人物对应的星宿或神灵以示其身份。例如岳飞、薛仁贵、盖苏文、樊梨花、薛丁山等人物就是如此。
岳飞是如来佛佛座前大鹏转世,头盔刻着一只展翅欲飞的大鹏;薛仁贵、罗成、马超是白虎星下凡,头盔上刻着一只老虎;盖苏文是条青龙所变,头盔刻着一条青龙。如此装饰,本来被神化了的面具表现得更加神圣了。
耳翅也是地戏面具的重要部件,它的作用是使人物显得更加神勇。耳翅有龙翅、凤翅、龙凤翅和葵花翅等等。男将面具多为龙翅,李世民、岳飞、薛仁贵、薛丁山、盖苏文、罗成、马超、韩群虎、胡敬德、单雄信等等都是如此。女将面具则多为凤翅,如樊梨花、陈金定、穆桂英等等。
另外,胡须也是地戏将帅面具的重要装饰,其作用是显示人物的性格和年龄,如韩群虎、裴仁基、罗玉、宇文成龙、司马超、伍云召、朱灿等等。
从面部的造型看,将帅面具讲究的是刀法明快,要求有棱有角,轮廓分明,既注重写实也注重夸张。武将面具强调煞气。多用夸张的表现手法,豹子胆、火烧眉、高鼻梁、撩牙嘴,人物形象显得骠悍、勇武、刚烈、威 猛、深沉。
文将面具注重灵气,着力于人物内在情感的刻画,人物形象显得威严而又庄重,平和而刚劲。少将面具则为五官端正、剑眉倒竖,多为粉脸小生形象,透着英武、洒脱、阳刚之美。女将面具则讲究秀气、娇媚、 端庄、娴静,又不失武戏的人物特征,显现出一股飒爽英姿的精神气质。
用面具艺人的口诀来说,嘴的刻法是 "天包地(上齿咬下唇),地包天(下齿咬上唇),上下撩牙分两边;地包天,天包地,吡牙例嘴显神气"。眉气的刻法则是"少将一支箭,女将一根线,武将如烈焰"。眼睛的刻法是"武将豹子眼,女将弯月亮,少将精气足,文将菩萨样"。
将帅面具所表现的人物形象特征,除了面部造型、头盔和耳翅的装饰以外,还特别注重用色在人物形象上的表现。一般地,各种颜色都有一定的象征意义,代表着一定的性格特征。例如红脸多为忠勇刚直的.武将,关羽、杨龙、伍云召面具便是;黑脸多为刚烈、勇猛的武将,如张飞、杨玉成和尉迟恭;蓝脸多为果敢之将
如单雄信,麻叔谋;绿脸多为怪异者,如南洋王朱灿、尉迟宝林;白脸多为英武之将,如马超;青脸多为凶恶骁勇之将,二 花脸多为守关总兵,三花脸多为反派营垒中的将帅或其他偏将、副将。
将帅面具的面部造型和头盔、耳翅装饰以及用色的变化,使各个人物面具显得栩栩如生,形、神、精、气便浑然一体了。
不拘于生活的自然形态,敢于夸张、装饰。把脸部一些重要部位的色彩、线条,巧妙地组织、归纳到一定的形的图案中来。
脸谱的性格化,并非要把人物性格全画在脸上。人物性格的独立性和它自身的复杂性,只有在情节发展中,通过表演,才能充分显示出来;脸谱的性格化,就是要表现出符合人物性格的基本神气,是脸谱的色彩和纹榉的综合效果。
满族萨满面具多在跳野神祭祀时使用。萨满祭祀中,依照祭祀内容要求,模拟成各种动物或神怪。由于怕被死者或神灵认出,萨满要戴上面具,并用神帽上的彩穗遮脸。身穿萨满服,腰系腰铃,左手抓鼓,右手执鼓鞭,在抬鼓和其他响器的配合下,边敲神鼓,边唱神歌,充满神秘的色彩。
满族面具以反映女神为主,其形成时间大约为原始母系社会的繁荣时期。满族面具是萨满教的活化石,其涉及历史久远,内涵丰富,神秘粗犷,色彩明快,稚美可掬。
面具作为一种纯精神的万能武器,等到原始先民的恐惧感、自卑感逐渐消失后,就漫漫演变成娱乐工具。满族面具由庄重威严的萨满祭奉逐渐转为戏剧娱乐表演。
在清朝,宫廷和民间已广为流传着玛虎戏。“玛虎”为满语,即假面舞,或称面具舞。早年,面具多用草枇、兽革、龟盖、贝壳制成。近世多用高丽纸、桦树皮制成,再刻绘人、鸟、鬼怪脸面形象,或慈祥,或狰狞,千姿百态。
美术教案 篇5
菊 花
课型:绘画课
课时:1课时
教学目的:
1、 通过教学,能抓住菊花的特征与色彩,较准确地描绘秋天的菊花。
2、学习绘画的形式描绘菊花,培养学生的绘画能力。
3、通过教学,使学生能掌握一些菊花文化。
教学重难点:
重点:抓住菊花的特征,画出菊花的全貌,提高学生绘画的技能和技巧。
难点:掌握线描的准确性和用色的技巧。
一、组织教学
检查学生学习用具准备情况。
二、导入新课
我姓潘,是天河一小教师,我些学生看见我这样胖,都叫我胖老师,不知道你们愿意叫潘老师,还是胖老师。
在上课前,我想请一位同学到讲台上来,用这只笔在这张白纸上刷一恻,看看这张白纸为变成什么?(变成了菊花)
对是菊花,今天我们就一起来学习第十三课。《菊花》(板书解题:菊花)
三、讲授新课
1、启发谈话
我国栽培菊花的历史十分久远,这从西周《礼记·月令》中“季秋之月,鞠有黄华”句便可得知。栽菊早,经过了几千年的栽培和自然的进化,菊花的舌状花千姿百态,花色丰富多彩,特别是培育出如:绿牡丹、绿云、墨荷、风凰振羽、帅旗、西湖柳月等异彩纷呈一些名花,下面让我们再一次体会菊花的神韵风采。(课件出示)
看了这么漂亮的菊花,我想大家心里都有很多的感想想说。下面我请大家说说自己的体会。(学生说)
由于菊花具有历史悠久、品种繁多、色泽艳丽、花形多变特点,曾留下多少脍炙人口的诗句。如晋代诗人陶渊明赞美菊花:“怀以贞秀枝,卓为霜下杰。”他辞官回归故园,“三径就荒,松菊犹存”,“采菊东篱下,悠然见南山”。他以菊为友,其乐陶陶。我知道,在课前,我很多同学都已准备了有关菊花的诗歌,那我请几位同学来朗读。
诗有精品,花有奇葩,“秋来谁为韶华主,总领群芳是菊花”,百花丛中,你们知道菊花什么时候开花吗?(指名回答)
(——它是深秋时独自开放)不只是在飒飒西风起舞的秋天,菊花才展露芳颜。但在秋叶飘零的'秋天,菊花装扮的世界却格外迷人。它菊品既繁,名目亦多,色彩也很丰富。下面仔细观察菊花的色彩,你都知道菊花有什么颜色。(课件出示)(学生说出菊花的色彩:白、红、黄、紫、绿等)
菊花色泽艳丽、可它的花形多变请请同学们一起来欣赏菊花的阿丽多姿的造型。(课件出示)
深秋之日天气已经开始变冷,为什么菊花还会开花呢?
因为菊花不怕冷,不畏严寒,故它能在深秋独放,而正是它的这种特性,能引起人们的心理共鸣,屈原以“朝饮木兰之坠露兮,夕餐秋菊之落英”的名句,歌颂菊花高贵品质;以“春兰兮秋菊,长无绝兮终古”,表明了、永不与恶势力同流合污的品格。
从唐代农民起义军首领黄巢的两首咏菊诗中看看他是如何赞美菊花。其一:“飒飒西风满院裁,香寒蕊冷蝶难来。他年我若为青帝,报与桃花一处开。”借菊花不在春天开放,嗟叹生不逢时,流露出自己怀才不遇的愤慨,抒发要干一番大事的雄心壮志。其二:“待到秋来九月八,我花开时百花杀。阵阵香气透长安,满城尽戴黄金甲。”则充满革命的豪情,表达了他对起义军的胜利前景的自信。
你们看,一朵小小的菊花竞然使人们产生这么多的遐想,实属不易,下面,我想请一位同还上台来表演那种洁身自好、傲霜独立、品德高尚的品味来。
菊花向以“花中君子”而名扬天下。“家家争说黄花秀,处处篱边铺彩霞”。菊花尤其为那些不趋世俗、节操高尚的志士仁人、迁客骚人所钟爱。今天我们就用菊花这种傲然的精神来学画菊花吧!
2、读画
今天我们学习了菊花的型、色彩、以及菊花的神,现在,我是多么希望同学用自己手中的笔画出一幅美丽的菊花来。大家可以用老师这种方法:先画菊花,然后用水彩添前景,前景颜色可要深一些,突出菊花的色彩的漂亮。或者直接在黑色的卡纸画出菊花。菊花的颜色可以艳丽一些。
四、学生作画,老师巡回指导 。(课件演示学生作品)
五、小结
展示画好的作业
六、课外延伸
菊之高洁,在于它傲霜独立。而名为花之魂魄,自古以来,文人雅士和园艺家多用极富表现力的辞藻给各种菊花赋予形象贴切和意韵超凡的名字。或以花色命名,白色菊有: “月涌江流”“白浪卷沙”;黄色菊则有:“飞黄腾达”、“金碧辉煌”;绿色菊有:“卡梁绿翠”;或借诗词典故表示菊花的颜色,如红色的“红叶题诗”、黄色的“黄石公”、粉色的“人面桃花”,每个菊名之后伴有一段精彩动人的故事。。也有 以历史人物和故事命名的, 如 “嫦娥奔月”每一个名字的背后都蕴含一串动人故事,启发人们的想象。还有以花的造型来命名的:“湘云醉卧”等,一语道破花的万种风情等等,尚有一种依据色、瓣、朵 综合而成“韵”而命名的,如 “醉舞杨妃”,取其色粉红,瓣肥厚,极似历史故事中的杨贵妃带醉曼舞。仅从名字看来,就已令人遐思不已,领悟其美了。下面我想请同学们把自己的画用一名字或词把它表达出来。
菊花不仅有观赏价值,而且有良好的保健价值,如今有些菊花采摘下来可制成保健茶——菊花茶、菊花酒、菊花粥,同时现在还制作出根据菊花的特性,制作出了一些药食兼优食谱来。随着人们对菊的热爱,把菊花装饰在日常生活中如:(课件出示)(梅花邮票、梅雕刻、梅花国画等)
今天,大家学习了《菊花》这一课,不管是从绘画技巧,还是有关菊花的文化的学习,都有一定的收获,希望同学们在下课以后,再进一步了解菊花的其他的知识。
美术教案 篇6
一、教学内容与目标
1、观察、分析生活中爬行动物的特点并体会美感,培养学生的审美能力和想象创作能力。
2、了解爬行动物特点,培养学生跨学科学习的能力。
3、培养学生自主学习能力以及合作学习能力。
二、教学重点与难点
重点:通过本课的学习,使学生了解爬行动物的习性,并发挥自己的想像能力,创作出富有情趣的、奇妙的爬行画面。
难点:如何抓住爬行动物的特点大胆表现,并充满画面。
三、学习材料
关于奇妙的微观世界的音像、图片、小动物(小昆虫)的`标本、动画片、有趣的小故事等可以引发学生想象的资料,作业纸。
四、教学过程
1、学生介绍课前收集的有关爬行动物的资料、图片。
2、观察、回忆不同种类爬行动物的外形特点。
(1)欣赏爬行动物的录像或图片以及教材中的内容。
(2)思考:①你认识这些爬行动物吗?②你能给大家介绍一下它长得什么样子吗?③它们给你们带来什么样的美感?④你能把你看到的爬行动物画下来吗?
3、接龙游戏:各小组将你们观察到的爬行动物的外貌特点画在黑板或纸上,比一比哪个组画得又大又美。
4、如果你是一只小爬虫,你会爬到什么地方呢?怎么样爬才能到达目的地呢?
(1)教师出示树叶、木头、石块等模型,请学生描述或表演爬行的情景动作。
(2)启发学生谈一谈爬行动物们还会碰到什么有趣的现象。
5、作业要求:
每组设计爬行动物的头饰或服装以及爬行的背景,可以用彩纸、报纸、彩笔等多种材料进行绘制、剪贴制作,比一比谁画的爬行动物又大又美,设计的旅行又奇妙又有趣,最后表演《爬虫一家的奇妙之旅》。
6、分工合作:
小组讨论:谁画头饰、谁画背景?每个人如何分工?
7、小组创作,教师巡视指导。
8、课后小结:
(1)以小组为单位表演,给同学们介绍奇妙的爬行。
(2)学生自评、互评。
(3)教师小结:通过这节课的学习,你掌握了哪些知识?今后你还想了解哪方面的知识呢?
9、课后拓展:
回家后观察身边的爬行动物,看一看它们是怎样生活的?如果你有兴趣还可以将它们写生下来。
美术教案 篇7
教学目的
1、 了解中国古代大型雕塑的遗存。
2、 了解中国古代陵墓雕塑的内容:地上纪念性雕塑、墓室内随葬的俑和明器,其代表一年级数学试卷 doc性作品与艺术成就;从中体会纪念性大型雕塑与小型架上雕塑之间不同的艺术语言特点。
教学重点和难点
1、 通过对典型作品的艺术分析,启发学生理解大型广场雕塑与室内小型雕塑的不同特点;理解不同材质的作品对雕塑语言的不同运用。
2、 古代随葬的俑和明器所反映的灵魂观念对后世仍有影响,现在社会上仍有以纸人、冥币等随葬的封建迷信活动,启发学生对此有批判的认识。
教学过程
一、导入:唐三彩属于什么?兵马俑你了解多少?
二、新课
1、20世纪下半叶,中国古代雕塑有什么样的重大高中化学试卷网发现?
欣赏视频:三星堆
2、讨论:中国古代陵墓雕塑包括几部分?兵马俑有什么样的特点?
3、引导学生比较霍去病墓石刻群,指名鉴赏。
简介:唐乾陵 唐高宗李治和武则天的合葬墓。位于陕西省乾县北的梁山上。全国重点文物保护单位。陵墓石刻 唐18陵石刻是中国古代雕刻艺术的重要宝库之一,其题材和雕刻手法均大大超过了以前的陵墓石刻,既有圆雕,也有浮雕和线雕。有唐太宗生前所乘的`6匹战马的浮雕──昭陵六骏。自乾陵以后,石刻群的组合基本固定,按性质不同,可分6类:1、 狮子;2、 石人石马和马夫;3、 翼兽化学工业出版社电话和北门六马;④ “蕃酋”像;⑤ 华表;⑥ 碑石、无字碑和述圣记碑。
4。、欣赏汉、唐俑。唐三彩是唐代低温铅釉陶器。胎料多为白色瓷土,先以1 150 ℃左右的温度素烧,施釉后再以900 ℃烧成。创始于初唐,繁荣在盛唐。为丧葬明器,其流行同厚葬之风有关。
你最喜欢哪件作品?
重点:击鼓说唱俑:东汉时期,陶俑继续流行于中原和关中一带,造型较西汉时期更为生动。洛阳东汉墓中多出土各种庖厨、侍仆和乐舞百戏俑,特别是乐舞百戏俑,形体较小,但是姿态传神,舞姿优美,是生动的古代雕塑艺术精品。形象极为生动。
总结 :地上纪念性雕塑高一物理教案、墓室内随葬的俑和明器,其代表性作品与艺术成就
三、布置课外思考:
中国古代陵墓雕塑包括几部分?它们和现实生活有什么联系?
美术教案 篇8
色彩的渐变(美术教案)
一、教学目标
加强学生色彩运用的训练,使他们对色彩的渐变有一个初步的认识。
二、教学重点
运用渐变的色彩描绘画面,
三、教学难点
把握好色彩渐变的度。
四、教学准备
教具:大玻璃缸,盒装颜料,毛笔,印有图案的火作、比纸,色彩卡片若干,调色盘,小水桶。·
学具:作业纸。毛笔,盒装颜料,调色盘,小水柿:
五、教学过程
(—)实验引入。
1.老师在一个大玻璃缸卫倒人红颜色水,然后慢慢地加黄颜色水。提问:请问玻璃缸里水的颜色有什么变化?
2.小结:颜色在色性上慢慢地产生变化,称为色彩的渐变。今天我们学习用渐变色来画画。(板书课题:色彩的渐变)
(二)寻找生活中的渐变色。
1.提问:在生活当中,哪些地方能看到渐变色彩?
2.学生讨沦。
(三)欣赏书上作品。
(四)老师示范运用渐变色彩填图案。在画的时候有几个值得注意的'地方。
老师边讲边示范,在一个图案甲填上由红色渐变到黄色的色彩,并要求涂的时候不要涂出格子。
(六)布置学生作业
1.观察要求涂色作业图案。
2.说一说你想用什么颜色涂大树和背景以及树的轮廓线。
3,老师小结:大树和背景可以选用实际的色彩,也可以用想象的色彩,大树的轮廓线的色彩要与其他颜色形成对比,使其鲜明。
4.布置作业要求:运用色彩渐变的方法为图案填色,并选用恰当的色填画树的轮廓线。要求画面工整,颜色搭配适当。
(七)学生作业。
(八)作业讲评,宣布下课
美术教案 篇9
一、教学目标:
1.知识与技能
2.感受卡通形象夸张的比例。
3.能与同学合作,共同创作六个头部与身体一样大的卡通形象。
4.知道“百变卡通玩具”正、反面的设计方法。
二、教学要点:
1.重点:能设计比例夸张的卡通形象、并设计制作成百变玩具。
2.难点:正面与反面的卡通形象头部与身体的位置,折、叠、剪的设计与制作方法。
3.兴趣点:①卡通形象的夸张比例。②百变卡通玩具。③贴上自己照片的卡通形象。
4.观察点:。①卡通形象的头部与身体的1/2比例设计。②拟人化的人物表情、动态服饰设计。
三、课前准备和课时
1.彩色笔、油棒、剪刀、各种色纸和装饰物。
2.(二课时)
四、教学过程:
第一节
教师活动
学生活动
效果
引入
1.放课件
2.欣赏教师的范画
3.了解老师作品中意境
1.欣赏作品
2.讨论
3.互相讨论、提出看法
通过折叠剪画的方法,设计制作多种变化的百变卡通玩具。
讲授新课
1.课题:百变卡通玩具
2.提问:(1)你发现了什么?
(2)想一想?它有什么特点?。
(3)玩一玩,感觉夸张的比例能产生幽默卡通形象。
(4)准备用什么材料设计制作精美的百变卡通玩具?
3.教师讲授新课:
4.过程与方法:
①在卡纸上设计你喜欢的图案和礼物的外形。
②感受多种材料,引导巧思妙用。
③运用美感形式进行设计,在装饰设计游戏中,发展想象力和审美创造能力。
1.学生活动:我能行,体验活动。
:体验卡通形象给自己带来的快乐和想象。
2.交流怎样设计卡通玩具。
3..欣赏学生作品,感受制作方法是的基础之一。①欣赏有趣的卡通形象,激发创造思维。②说一说你喜欢卡通形象,为什么?他们运用什么方法表现?美在哪里和有趣在哪里?③卡通形象有趣④头部与身体的设计正确⑤剪、折美观。
在活动中获得兴趣和知识。
学生活动
学生想象与创作:
1.用卡纸、挂力纸等的色彩笔进行创作。
2..用彩色笔绘画。
3.装饰:添加什么?装饰什么才能使字母“拟人化”和具有装饰美?
小组活动:
1.交流自己收集的资料,探讨线的`种类及作用,玩一玩手中的线,看看有什么发现。
2.各组选出一个同学在全班进行表演。
感情于态度:
1.积极想象和完成各项学习活动。
2.能与同学合作。
3.明确自己的任务。
小结
评价目标:1.有创意:2.夸张、色块:3.装饰美:
作业自评:
①要求:能运用线表现物象与装饰。
②能运用不同的线表达不同的情感。
③作品独特,与众不同。
作业要求:1.造型能力:能运纸材设计制作送给父母的小礼物。
2.较高要求:能设计制作形式美感强的小礼物。
3.个性发展:能秒用材料,设计制作独特、有创意的小礼物。
创作与众不同的百变卡通形象玩具。
第二节
教师活动
学生活动
效果
教师讲授新课
教学活动一:想一想导入。
目的:1.激发好奇心,让学生通过观察、欣赏和发现,了解卡通形象头部与身体的反正折叠,产生多种搭配,是卡通形象产生多种变化
2.感受卡通形象有部、身体夸张的比例,多种的搭配所产生的幽默、有趣的画面。
活动二:礼物与材料的关系。
活动三:美观、精致的设计制作方法。
活动四:创作与众不同的多变的卡通玩具。
活动五:欣赏与评价。
1.感知能力:
能感受比例夸张的拟人化卡通形象。
2.造型能力:
能设计比例夸张的拟人卡通形象。
能用“色彩、线条、夸张、幽默”等艺术手法来表现和设计百变卡通玩具。
3.审美能力:
能从“趣”、幽默的角度观察与评述卡通形象。
4.合作能力:
能与同学合作做游戏、创作。
能与同学共享材料、用具。
能与同学共享成功的快乐。
色彩鲜艳、变形、夸张等手法有造型美和色彩美有变化的卡通玩具。
学生活动
1.学生继续制作。
2.教师巡视指导。
对制作一个能百变卡形象的玩具图案能进行各种方法表现,发展创造思维,可以在结构运用抽象形等手法来进行表现。
进行创作,发展个性。
小结
作业有:造型美,色彩美,创意美。
课后记:要学生学会直线撕,弧线撕和变线撕。
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