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美术教案

时间:2023-08-31 08:07:42 教案 我要投稿

美术教案8篇(精品)

  作为一名优秀的教育工作者,通常需要准备好一份教案,教案是教学活动的依据,有着重要的地位。那么大家知道正规的教案是怎么写的吗?以下是小编整理的美术教案8篇,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

美术教案8篇(精品)

美术教案 篇1

  一、教学目标:

  1、引导学生通过多种途径收集有关马的资料,培养幼儿细心的观察力和丰富的想像力。

  2、激发学生对美 的整体感受,学习用体态、动作表现奔马的激昂情绪;

  3、欣赏徐悲鸿用灰、浓、焦墨色和线条画出的奔马,感受奔马的气势和力度。

  二、教学重难点:

  重点:了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。

  难点:感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。

  三、教学准备:

  1、师生共同收集有关马的图片、图书及其他;

  2、录像带《群马奔腾》;

  3、徐悲鸿图片《奔马》、《群马》;

  4、水墨、毛笔、纸等。

  四、教学过程:

  活动一:认识马,丰富知识。

  1、看录像《群马奔腾》,激发兴趣

  提问:①你们看到了什么?他们在干什么?这些马是什么样的?(引导幼儿仔细观察马的外形特征,帮助学生初步了解马的具体结构)

  2、设置悬念,引起学生思考

  ①你们知道马有一个好听的名字——千里识途的马吗?人们为什么这样叫马呢?

  ②你们知道吗,为什么马是善奔快跑的呢?

  ③你还在哪里看见过马?它是什么样的?

  3、鼓励学生在成人的帮助下,从图书、图片、电视、广播、电脑网络中查找,收集马的各种资料,了解有关的知识与信息。

  活动二:欣赏徐悲鸿的《奔马》,培养审美情趣。

  1、组织幼儿将收集到的马的信息、知识进行交流(图片、图书等) 2 、提问:你喜欢马吗?为什么?

  (不仅同学们喜欢马,有一位叫徐悲鸿的先生也爱马,他不但喜欢观察马,还喜欢画马。下面,老师就给你们讲讲他的故事)

  3、以故事的形式简述徐悲鸿先生爱马,观察马,画马的故事:

  4、出示作品:《奔马》

  (1)提问:

  ①画面上的马在干什么?

  ②从什么地方看出马在奔跑呢(注意观察马的身体动作)

  ③你觉得这匹马的体魄怎样?你是怎么看出来的?

  ④这匹狂奔的马心情会是怎样呢?(引出激昂、奔放等心情)

  ⑤如果你是这匹狂奔的马,在大草原上奔驰,你的心情会是怎样呢?

  (2)配上《群马奔腾》音乐,整体感受作品的气势和力度。

  (3)教师小结:今天,我们看到画家徐悲鸿的《奔马》,这是一只非常欢快,

  自由奔放的马儿,他有一股强大的力量,一股勇往直前、不怕困难的勇敢精神,在中国 人的心目中,把马儿始终作为人才的象征。

  5、放录像,学生欢快的随乐表现奔马的激昂情绪。

  活动三、绘画《奔马》,感受体验美

  1、欣赏作品,徐悲鸿的《群马》《奔马》。

  提问:

  ①徐悲鸿先生画的马好看吗?你喜欢吗?你觉得马的什么地方你最喜欢?为什么?(注意观察用灰墨画的身体,浓墨点的五官,焦墨扫的马尾)

  ②你们知道,徐悲鸿先生用什么样的笔墨来画马的吗?为什么能使我们感到马的气势和力度呢?

  2、教师边讲解、边示范。用大块灰墨摆出马的体态,刚柔并济的几笔写出四肢的主要肌骨,浓墨点五官,焦墨扫马尾。

  3、教师小结:徐悲鸿先行画马时很认真,他翻来履去地画马,熟悉马的结构,肌肉,他运用中西方绘画技巧结合,大块的灰墨摆出马的体态,刚柔并济的几笔写出四肢的主要肌骨,浓墨点五官,焦墨扫马尾。徐悲鸿先生画的马很自然,很生动,就像活的一样,非常有气势和力度。

  4、学生自由作画,教师巡视指导。

  5、作品展览

  学生自由分析绘画产生的不同效果,让学生自己发现存在的问题

  五、课后延伸:

  1、用收集来的图片,图书,签到布置宣传窗。

  2、鼓励学生控索多种画,进行创作。

  六.教学反思

  教师要特别强调的是观察、分析以及起清墨稿后的

  检查和修改,使学生养成思考、分析后再动笔的习惯,提高绘画表现的目的性,减少盲目性。通过起稿后的检查和修改,增强学生做事严谨、缜密的能力。

  课题:戏曲人物

  一、教学目标

  1.通过学习,了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识,学习水墨戏曲人物的表现方法。

  2.学习水墨戏曲人物的`表现方法,能利用国画材料表现一幅京剧人物的作品。

  3.引导学生在小组学习的探究中,相互交流,培养学生合作,探究意识。通过学习活动,培养学生热爱民族传统文化的情感和对美术学习活动的兴趣。

  二、教学重难点

  重点 了解京剧行当的相关知识及水墨戏曲人物的造型方法。

  难点 如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点。

  教学方法 欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。

  教学准备 有关京剧的图片资料、课件、毛笔、宣纸、墨汁、颜料等

  教学过程

  一、组织教学

  稳定情绪,检查用具准备情况。 稳定情绪,准备上课。

  二、导入新课

  1.播放一段京剧录像,让学生感受京剧的魅力。

  2.欣赏思考

  A. 这是什么戏曲?

  B. 有哪些人物形象?

  C. 给你什么感受?

  D. 跟着录像模仿一下动作表情。

  3. 板书课题《戏曲人物》 学生欣赏。

  学生思考、回答问题。

  模仿人物动作。

  三、讲授新课 1.介绍有关京剧的知识

  A.京剧的起源:京剧是我国的国粹,是流行于北方地区的重要戏剧之一,至今已有两百多年的历史了,它从各种戏曲形式中演变而成,太仓、昆山的昆曲被称为百戏之祖,它就是京剧的一种主要借鉴戏种。京剧表演讲究唱念做打,是一种极具观赏性的舞台艺术。

  B.京剧的行当:京剧人物分为四大行当:生旦净丑,分别代表男人、女、将领、和滑稽人物。

  C.介绍京剧大师梅兰芳:表演 学生知道的要请学生介绍。

  旦角的行家。

  2.欣赏京剧人物形象

  A.分别出示该行当的人物形象。

  B.展示优秀的戏剧人物绘画作品。

  C.说说这些作品抓住了人物的哪些方面来刻画?

  3.讲解绘画方法

  A.选取一个自己最感兴趣的京剧人物形象,分析他的动作、表情、服装等方面的

  特征。

  B.勾好大致轮廓,注意各部分比例。

  C.自己刻画人物的细节部分。

  D.勾线上色。

  学生讨论人物的特征:如衣着、动作、头饰、脸谱等。

  服饰、面部、动作、道具等。重点欣赏服饰及脸谱。

  学生分析。

  四、学生实践 1.作业要求:参照戏曲人物图片,用色彩画表现一幅戏曲人物的作品,注意突出人物的服饰和表情、动作特点。

  2.第一课时画草图,第二课时上色完成。

  3.教师辅导学生作画。 学生作画。

  五、总结评价 1.展示学生作业,请学生互相介绍,评价自己或他人的作品。

  2.提出改进意见。 学生互相介绍、评价自己或他人的作品。

  六.教学反思

  为了使学生了解京剧人物的形象特点,可多为他们搜集一些京剧人物的图片进行对比分析,感受其不同的造型特点。另外,可利用学习课件,分析不同行当的服饰、动态特征画面构图及用笔用墨方法。

  课题:水墨人物

  一、教学目的

  1.了解中国水墨人物画的基本知识及其艺术表现的特点,激发学生学习中国画的兴趣。

  2.引导学生在欣赏、分析、感受的基础上,研究与尝试用中国水墨画的形式表现身边的人物,初步掌握水墨人物画基本的表现方法与步骤,表现出人物的生动特点。

  3.提高学生的水墨表现能力和对水墨画的热爱。

  二、教学重点、难点

  重点:对于水墨人物画特点的了解与表现方法的掌握。

  难点:学生对水墨人物画造型的掌握及墨色关系的处理。

  三、教学设计

  第一课时

  课前准备

  (学生)中国画工具。

  (教师)教学的课件,水墨人物画的图片资料,教学演示的工具。

  教学过程

  1.引入新课。

  教师引言:中国画的类型常根据表现题材的不同分为山水画、花鸟画与人物画。人物画具有悠久的历史,从宋代的梁楷到现代的蒋兆和、周昌谷、刘国辉等都擅长画水墨人物画。今天我们就一起来学习水墨人物画——出示课题《水墨人物画》。

  2.引导分析,了解特点。

  (1)出示课本中梁楷、刘国辉、蒋兆和三位画家的三幅水墨人物画作品,教师简单说明三幅画的基本情况,引导学生观察比较与分析:他们与一般人物画的表现方法有什么不同?三张画在表现技法上有什么不一样?分别给了你怎样的感受?你最喜欢哪一种表现方法,为什么?

  学生观察讨论,师生展开交流。

  (2)教师出示一些其他的水墨人物画作品,学生进一步欣赏,增加感受。

  3.表现方法与步骤的研究。

  (1)出示一幅水墨人物画作品,也可以是课本中的范画,引导学生分析与思考:它运用了哪些水墨画的表现技法?作画的步骤是怎样安排的?

  交流观察与思考的结果,教师要充分地肯定学生的观察与思考,同时进行必要的引导与补充。

  (2)教师现场示范基本的表现技法与步骤,如勾写造型、变化墨色、着色方法、背景处理等。

  (3)学生交流自己的一些见解,补充相关的问题:如“有其他更好的表现方法吗”、“画面中怎样安排人物形象才好看”等。

  4.布置作业,鼓励创作。

  欣赏一些学生的人物画作品,可以着重欣赏人物半身像的作品,引导学生有所借鉴。

  要求学生根据一些人像的照片资料,创作一幅水墨人物画作品,也可以选择课本中的水墨人物画作品进行临摹。

美术教案 篇2

  一、教学目标:

  1、学习和研究画家绘制的花鸟画作品,加深对中国花鸟画的认识。

  2、学习和分析画家用笔、用墨和用色的技法,在临摹的基础上添加和创作一副花鸟画。

  3、通过本课学习,培养学生热爱祖国文化和艺术的情感,

  二、教学重点:

  学习中国花鸟画的绘画技巧,在探究中积累和创新。

  三、教学难点:

  用笔和用墨的表现方法。

  四、教学准备:

  国画颜料、生宣纸、毛笔、调色盘、墨汁、画毡或报纸、资料

  五、教学过程:

  1、引入:

  (1)花鸟画是我国民族绘画的一个组成部分。

  (2)在众多花鸟画的.题材中,梅兰竹菊被认为代表高雅品质的“四君子”。

  (3)出示课题——花鸟画。

  2、讲授新课:

  欣赏吴昌硕的作品《菊花》

  面对自然界中的花鸟草虫惊醒创作时,中国的花鸟画家的表现物象的同时更重视缘物寄情。

  3、组研究:

  (1)对比自然界中的花鸟,欣赏和研究一副花鸟画,想一想画家是怎么用笔和用墨的?

  (2)游戏:请你对照黑板上的菊花图片(中锋勾花,侧锋勾叶),分别尝试以下几种笔法:

  侧锋画麻雀头——点、抹

  中锋画翅、尾——短线

  4、分析:

  麻雀是我们生活中常见的飞鸟,它头大、体小,头、背、尾呈褐色,背有黑斑点,胸腹灰白,活泼可爱。在画麻雀之前,先要理解麻雀的头部和身子由两个蛋形组成,或者是一个枣形加蛋形组成,这样画麻雀就方便多了。

  5、临摹一副花鸟画作品,可以大胆的对原作进行添加和创造。

  6、展示:选出你最喜欢的作品,说说哪里好。

  7、小结

美术教案 篇3

  课时:2课时

  教材分析:工具和材料是进行美术活动的重要条件,如何对一年级的学生进行这些引导是这一节课的难点。在课堂上我把它定位为美术课教学中的综合 。

  探索领域,目的是想结合儿童以往的(学前)绘画经验,进行延伸由此引发全体孩子对学习美术的欲望。

  教学目标:

  1、熟悉和了解美术的表现形式,认识美术与生活的密切关系,培养新的思维加深对美术的新认识。

  2、观察和发现各种工具的使用方式,培养爱护学习用具的良好行为习惯。引发对各种工具和材料的联想。

  3、开阔视野,拓宽想象空间,激发探索未知领域的欲望,体验探究的愉悦与成功感。

  教学重点:观察各种工具和材料使用方式,引发对工具和材料的联想。

  教学准备:课件、有代表性的美术作品、实物

  教学过程:

  一、组织教学:按常规进行。

  二、导入新课:

  回顾学前绘画经验引语:今天我们要在课堂上找朋友,这个朋友是谁,我先不告诉您们,上完课你们就知道了。请大家想一想下列的问题,小组讨论,代表回答,要求回答时要完整。

  1、你在画画的时候用过那些工具,请你向大家介绍一下,它叫什么名字?怎样使用,能出示你的作品向大家展示吗?

  2、你见过那些绘画工具,请你介绍一下,你在那里见到的?你认为它们能用来干什么?

  3、你最想拥有的美术用品有那些?为什么?

  蜡笔小知识

  1、是年幼儿童最常用的绘画工具

  2、同彩色铅笔相比,蜡笔的色彩比较鲜艳、笔芯也稍软,使用时不会因手在纸上摩擦而弄脏画面。

  3、蜡笔即可以用来画线条,也可用于大面积的涂色。

  油画棒小知识

  1小朋友最喜欢使用的`工具,色彩鲜艳、浓烈2油画棒比蜡笔要软得多,而且因为是油性的,颜色之间容易混合,色彩的变化,层次都比较丰富。

  彩色铅笔小知识

  1、最简单的色彩画工具,如同铅笔一样,比较适合年龄幼小的小朋友使用

  2、色彩柔和,即可以用来涂颜色,但涂色的时候不能用力过大,因为它的笔芯是硬性的,会在纸上留下痕迹。

  3、比较适合于画轻柔、淡雅的画面。

  师小结:在绘画过程中,工具和材料是很重要的,它就象一个好助手能帮助你实现你的绘画愿望。

  三、引导观察 思考 发现新的工具和材料课件展示:

  1、 欣赏中国画、书法作品。

  2、欣赏油画作品。

  3、欣赏水粉、水彩画作品。

  4、欣赏版画作品。

  5、欣赏儿童画作品。

  师:欣赏了这些画,大家能猜出这些画是用什么工具和材料来完成的吗? 生自由议论。

  6、课件再次展示(结合作品进行展示),目的是让学生感悟工具和材料的不同魅力,引发学生明白工具和材料的重要,以便今后在美术课的课前准备能有所重视。大家现在可以猜出我们要找的朋友是谁了吗?

  7、怎样爱护这些工具和材料。

  课件:工具和材料使用小知识,进一步强调爱护工具、保护学习用品、正确使用学具的良好品质。

  四、评价,师指导学生正确使用回答问题。

  1、你能认识的美术工具和材料有( )种?

  2、通过学习你又认识了那些绘画的小伙伴它的名字叫( )?

  3、你能爱护和正确的使用工具和材料吗?

  五、课后观察和思考

  1、 收集和尝试一种你没有用过的美术工具和材料。

  2、 到美术用品店去观察文房四宝是什么?又发现了什么新的工具和材料。

美术教案 篇4

  活动目标:

  1.能合理使用吸管和圆片组合拼贴各种动态的小人。

  2.能增贴不同的体育器械表现小人运动时滑稽、好玩的场面。

  3.学习记录所拼小人的动态,体验操作的乐趣。

  活动准备:

  1.经验准备:玩过关节可活动、能摆造型的模型人。

  2.物质准备:长短不同的吸管,幼儿剪好的圆片若干,剪刀,人手一支水彩笔,展示板一块,钢琴曲。

  活动边程:

  一、出示吸管和圆片,引起幼儿活动兴趣。

  师:请小朋友看看这是什么?可以拼什么东西?拼的什么东西最好玩?

  二、摆造型,让幼儿感知处于不同动态时身体各部分的姿势。

  三、将幼儿摆的.动态编进儿歌《好玩的小人》。

  小吸管,一根根,我用吸管拼小人。

  拼个小人弯弯腰,拼个小人跑步走。

  拼个小人在游戏,拼个小人转圈圈。

  拼个小人打篮球,拼个小人玩玩具。

  小人个个都好玩,小朋友们乐哈哈。

  四、幼儿操作活动,教师巡回指导。

  1.讲解操作要求。

  师:今天我们就来拼小人,拼出不同的动态,然后可以添一些体育器械,我们比一比,谁拼的小人最滑稽、最好玩。

  2.幼儿操作,教师适当加以指导。

  (1)鼓励幼儿摆出各种动态,不模仿别人,对能力弱的幼儿给予帮助,启发幼儿通过连接两根吸管、弯曲吸管或剪断一根吸管米表现手臂和腿部的弯曲动作。

  (2)鼓励幼儿添拼一些体育器械。

  (3)鼓励幼儿将拼的小人用记号笔画下来,为画动态人打基础。

  五、展示和相互交流。

  1.将幼儿记录的作品展示在板上。

  2.请幼儿相互介绍自己所画的小人在干什么,觉得哪个小人最好玩。

  六、活动延伸:

  1.将作品放入语言区,让幼儿继续创编儿歌《好玩的小人》。

  2.可以引导幼儿加入一些玩具图片,丰富所拼小人的动作。

美术教案 篇5

  一、教学目标

  1、了解并掌握怎样欣赏抽象画

  2、掌握简单的绘画语言,并通过一定的方法和技巧把自然风景变成艺术作品。

  二、教学重点

  欣赏并领会自然美与意境美的变化,掌握在似与不似间怎样去表现绘画作品。

  三、教学难点

  在意境上领会作品,并掌握一定的方法在意境上去表现绘画作品。

  四、教学程序

  (一)情境导入

  1、音乐导入:老师喜欢边听音乐边画画,画画的感觉油然而生,老师邀请大家来聆听一首音乐,感受艺术的旋律意境。

  2、揭示课题:听到这首乐曲,你的脑海浮现出什么样的画面?音乐和绘画从来都是一家人,今天就让我们一起来领略“形色协奏曲”。

  (二)形式初探

  1、欣赏画家作品:在这三幅画中,树的形象构成发生了什么变化?

  2、小结:艺术家在创作中,常常在似与不似之间寻找新的表现形式。画家抓住树的特点,用简化概括的弧线交织出形象,形式由写实变得抽象。

  (三)提炼元素

  1、感受发觉:看看这张摄影的《山川》,能提取什么美术语言?

  2、尝试训练:你能用怎样的线条表现这张山川景色给你的感受呢?请一位学生上台快速画出,老师进行修整与总结。

  3、欣赏提升:出示《山川》作品赏析,画家用流畅、疏密的线条抓住了山体的形和山体的质感。

  4、提炼元素:这几处风景能提炼什么造型元素进行创作呢?

  板书:提炼元素:线、点、面??

  (四)形式探讨

  1、作品参照对比:看一看,画与实景哪些地方相似,哪些地方不相似呢?相似的有整个的`角度,东西没变,不相似的有屋顶变成了一块块近似长方形,窗户变成了小块的近似正方形,整个房子的轮廓变得更简洁了。

  2、小结:吴冠中先生忽略细节,抓住民居的特征,用平稳简练的线条和块面构成景致,色彩简单明净,表现出江南水乡宁静,淡雅的意境。板书:表现形式:概括,简练。

  (五)主观表达

  1、感受色彩:这两幅作品给你什么不同的感觉?为什么?课件出示同一画面不同颜色的两

  2、赏析画作:吴冠中先生《窗外无月》,颜色的处理如何?吴冠中先生把房子的墙主观地画成了绿色和红色,中间穿插了大块的白和黑,使画面色彩能够和谐响亮,正是形色的协奏。

  板书:主观设计

  (六)欣赏提升

  1、老师示范:以梯田为例,先用曲线画田埂,再用扁笔去画田地的色彩,田埂和田地简单、概括。提醒注意勾线的轻重快慢,颜料的干湿浓淡。描绘一幅形与色的协奏曲。

  2、作品欣赏:看看不同画家是如何处理形色,谱写出一幅幅“形色协奏曲”。

  (七)学生作业

  1、作业要求:选择一张你喜欢的风景图片,运用形色描绘一幅风景,注意把握色块的变化和物体主要特征。

  2、教师巡行指导。

  (八)展评拓展

  1、典型展评:把学生绘画作品和照片进行对比欣赏,分析绘画是不是抽取了照片中的形与色,主观概括地表现了主要特征。还有哪些可以改进的地方?

  2、拓展延伸:抽取事物主要特征的绘画,有时也可以把它叫做抽象画。抽象是相对的,由这三幅画你觉得抽象的发展方向是怎样的?你能利用课余时间了解抽象艺术吗?

美术教案 篇6

  一、教学目的:

  了解版画的特点和制作过程,初步掌握制版与印刷的技法。尝试自己动手设计制作一幅单色版画。培养学生的审美情趣和对传统艺术的热爱。单色版画

  二、重点:

  版画的制版工艺和特点。

  三、难点:

  学生动手能力的培养。

  四、教学过程:

  (一)检查工具。

  (二)导入新课。

  1、送给同学们一份礼物,(白色卡纸剪完,贴到彩色之上,然后涂上色,印成许多份送给同学。

  2、让学生讨论这种制作方法,这种先制版再印出图画的方法就叫版画

  (三)作品赏析。

  欣赏一些大师的'作品和学生的作品,通过对作品的对比展示,介绍多种风格与特点的版画作品。

  (四)制作过程。

  1、画稿。

  选择一个你喜欢的题材设计一个画稿。注意选择突出凹凸特点的题材。

  2、制版。

  用剪刀或刻刀把造型的各部分剪下,用胶水贴在一底板上。

  3、印刷。

  铺上纸后均匀的磨平。(中间可看看印刷的效果,如果不够再涂墨印刷,注意纸的位置不能移动)

  4、完成。

  (五)布置作业。

  选择一个你喜欢的题材设计一幅单色版画。

  (六)展示点评。

  (七)知识拓展。

美术教案 篇7

  课题:

  墙报报头(设计)

  教学目标:

  通过学习墙报报头(设计),认识墙报报头在墙报中的作用,经过小组合作设计班级的墙报,培养学生的合作精神和创造墙报报头(设计)能力。

  教学重点:

  认识报头的作用及其基本的组成要素墙报报头(设计)。

  教学难点:

  墙报报头(设计)。

  教学过程:

  一。创设问题情景引入新课

  同学们,美术为我们的生活增添了许多亮丽的色彩,增添了许多美,生活中处处都有美术,你们曾经利用我们学过的美术知识设计过些什么吗?比如说,你们有没有尝试过设计手抄报或墙报?设计时有些什么内容?其中设计的美术图案是想表达什么? 墙报报头(设计)

  大家回忆并跟其他同学相互交流一下(学生自由交流,并总结出交流结果)。

  教师对学生的交流结果进行小结:大家设计的'手抄报或墙报的内容有些诗歌,名人名言,成语解释,小作文,还有一些卡通画以及其它图画,而这些图画是为了使版面更丰富多采,甚至还能让人看了图画就了解小作文的内容。

  二。讲授新课,探究学习

  1。"六。一"国际儿童节快到了,学校要求各班出一版墙报,你们打算怎样设计?打算设计一些什么样的图画并通过图画来让别人了解墙报的内容呢?可不可以给大家谈谈你的想法,你的设计思路呢?

  学生自己表达,老师从中穿插新课的知识点。

  教师小结:我们要设计一版墙报,首先应该让版面引人注目,要做到这点,就要靠报头的设计来突出墙报内容的主题,刚才同学们所说的一些"图案","标题"的设计,我们把它称为"报头设计"(板书课题)。报头的内容包含一些能美化墙报的图案,突出墙报内容的标题和鲜明夺目的色彩。而图案还要和标题统一并能互相补足。

  2。教师出示各类报头设计的作品 墙报报头(设计)

  现在我们一起欣赏一下以下的报头设计,看它们是怎样使图案、标题、色彩统一的结合,达到使墙报内容的主题鲜明突出的效果的。(教师引导欣赏并做简单的讲解)

  三。合作创作

  提出要求:以小组为单位,为设计班级迎"六。一"的板报合作创作一幅报头,合理分工,画面要有创意,色彩鲜明,主题突出。

  教师指导学生分组进行设计。

  四。作品展示,学习评价 墙报报头(设计)

  1。自评:小组中推荐一名同学给大家介绍小组设计的意图。

  2。互评:如果你是班主任老师,你会选择哪一幅作为你们班的报头,为什么?

  五。课堂总结。

美术教案 篇8

  一、教材分析

  本次活动内容集植物知识和动手制作为一体。制作叶画是一项艺术活动,学生很喜欢。本课按照采集、整理和压制、制作叶画的思路编写。

  第一部分采集植物叶片。教材以图表和文字的方法告诉学生采集的方法,可以使学生认识当地常见的植物的叶及和植物有关的知识,丰富学生的关于叶的感性认识,培养观察能力。

  第二部分整理和压制。教材主要介绍了整理和压制叶子的方法,使学生掌握这种方法,为下一部制作叶画打下基础。

  第三部分制作叶画。主要让学生用不同形状、颜色、大小的叶子学会制作叶画的方法,培养学生的审美能力和创新意识。教材还安排了研究与讨论,意在培养学生提出问题、解决问题的能力。

  二、教学目标

  根据活动内容,学生的实际特点,拟定了以下教学目标:

  (一)知识方面

  通过采集树叶,让学生了解有关植物的知识,通过制作叶画,使学生学会制作叶画的方法,引导学生利用材料,美化生活。

  (二)情感方面

  通过活动,培养学生热爱大自然的情感,体会动手操作给自己带来的喜悦感、成就感,能感受到与他人合作、交流的乐趣。

  (三)能力方面

  1、培养学生动手能力、想象能力和审美能力。

  2、培养学生的创新能力和独立制作叶画的能力。

  3、培养主动、积极参与活动的能力。

  三、活动重点、难点

  重点:学会制作叶画的方法。

  难点:自己制作一幅有创意的`叶画作品。

  四、活动过程

  (一)利用课件展示一些叶画作品,让学生说说是什么?是用什么做成的?告诉学生植物的叶可以做成各种好看的图形,我们把用植物的叶拼成的画叫叶画。(板书)目的是激发学生的学习兴趣和创作欲望。

  (二)活动一:采集植物叶片

  这一活动过程,放在了课前,因为采集叶片需要一定的时间。课前教师向学生提出一些采集植物叶片的方法,让学生利用课余时间去采集大小不一,形态各异的叶片,并通过检阅资料了解有关叶子、植物的知识,培养学生收集、处理信息的能力,以及对大自然的热爱,并向学生进行爱护花草树木的教育和安全教育。

  课上,学生展示采集叶片的情况,并汇报有关植物的知识,扩大学生的知识面。

  (三)活动二:整理和压制

  这一过程也放在了课前,因为整理和压制叶片需要2—3天,甚至更长的时间,课前,让学生按照教材上整理和压制的方法,自己压制叶片。这一过程培养了学生自己解决问题的能力。

  课上,让学生展示自己整理和压制的叶片,同学之间互相评价一下谁压制的好,怎么压的,教师乘机出示课件,讲解压制的方法,目的是规范整理和压制的方法。为学生以后制作叶画打下基础。

  五、制作叶画

  制作叶画既是本次活动的重点也是难点,为了突破这一环节,我通过课件,展示制作叶画的方法,使学生更形象地看到制作叶画的过程,增强做好叶画的自信心。

  1、构思:展开丰富的想象为自己构思一幅美丽的图画,可以用铅笔在纸上勾出轮廓。

  2、选叶:根据构思选择叶片,先在我们构思的图画上试放,教育学生不要局限于我们画的轮廓,要大胆地根据叶片的形状进行调整,使我们的设计更完美。

  3、裁剪:根据需要对叶片进行裁剪,一定要注意尽量保持原来的形态特点。

  4、贴制:要按一定顺序贴。

  5、后期处理,贴制完后,还要进行一些修饰,如给叶画装饰花边,可以用彩笔画,也可用叶片贴,最后在画的右侧写上画名和自己的名字。为了使叶画长久保持鲜艳,还可以密封在玻璃框中或塑封。

  六、学生制作叶画,教师巡视指导。鼓励学生大胆想象,创设成情景图,让叶画更具生命力。

  七、展示优秀作品

  此过程让学生体验大胆想象、动手操作给自己带来的喜悦感、成就感。

  八、拓展与创新

  教师出示三幅作品,让学生欣赏。启发在掌握制作叶画的基础上,学生充分发挥想象力,独立设计一幅有创意性的艺术品,到时,举办展览会,颁发“最佳创意奖”。

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